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墨西哥壁畫運動

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20世紀20一30年代，墨西哥大型壁畫運動獲得了國際關注。這場藝術運動與墨西哥民族主義革命緊密相連。1910一1920年，以土著印第安和西班牙後裔為主的貧窮農民尋求推翻西班牙克里奧爾階層自1821年墨西哥獨立以來的殖民統治。墨西哥壁畫運動思想上受馬克思主義影響，藝術風格上結合了墨西哥本土文化、意大利古典藝術和歐洲現代主義風格，服務於大眾，也被稱為墨西哥的文藝復興。何塞·克萊門特·奧羅斯科（José Clemente Orozco，1883—1949）、大衞·阿爾法羅·西蓋羅斯（David Alfaro Siqueiros，1896—1974）、迪耶戈·里維拉（Diego Rivera，1886—1957）被稱為“墨西哥壁畫三傑”。 [1] 
中文名
墨西哥壁畫運動
外文名
Mexican Muralism
外文名
Mexican mural movement
年    代
20世紀20一30年代

目錄

  1. 1 概念簡述
  2. 2 歷史溯源
  3. ▪ 時代背景
  4. ▪ 壁畫三傑
  5. 3 作品賞析
  6. 4 影響及評價

墨西哥壁畫運動概念簡述

在墨西哥經歷了革命之後，為了重建一個國家的自豪感和民族精神，一些墨西哥藝術家發起了壁畫運動。這場運動讓墨西哥悠久的壁畫傳統重煥生機，成為一種受人尊敬的、擁有巨大社會變革潛力的繪畫形式。作為一種能讓所有人接觸到的藝術手段， 一種出現在公共空間中的視覺語言，這些壁畫讓藝術家們向大眾傳遞了他們關於文化認同、政治、壓迫、抵抗、進步等問題的看法。 這是一場非常獨立的運動，許多早期藝術家拒絕外部影響，希望通過這種廣闊而自由的媒介來實現個人表達。 [2] 
里維拉，《在阿拉米達公園度過一個週日下午的夢境》，1948 里維拉，《在阿拉米達公園度過一個週日下午的夢境》，1948

墨西哥壁畫運動歷史溯源

墨西哥壁畫運動時代背景

1921年，墨西哥革命結束後，為了向仍是文盲的大多數墨西哥人傳播革命理想，壁畫運動在政府的支持下轟轟烈烈地展開了，領導者是當時墨西哥最優秀的藝術家。運動在20世紀20—50年代影響最大，這同步於墨西哥從一個以農村、文盲為主的社會向工業化社會轉變的過程。雖然今天這一運動已被認可，但在當時飽受爭議，畢竟，這些宣傳社會主義思想的壁畫被繪製在了具有數百年曆史的殖民建築上。後革命時期的墨西哥藝術建立在這樣一個觀點之上：藝術應該是大眾共有的，而不是屬於少數富有的收藏家。儘管項目由政府委託，但藝術家們保持着完全的言論自由。除了重建墨西哥以及提升墨西哥土著和農民地位的最初目標之外，許多壁畫家還表達了自己所堅信的馬克思主義思想——特別是工人階級應該因受壓迫而抗爭。 [3] 

墨西哥壁畫運動壁畫三傑

墨西哥壁畫三傑 墨西哥壁畫三傑
何塞·克萊門特·奧羅斯科、大衞·阿爾法羅·西蓋羅斯和迪耶戈·里維拉被稱為“墨西哥壁畫三傑”。其中，里維拉是最有名的一位。他將歐洲的現代主義和立體主義元素融入墨西哥的鮮豔色彩，從而繪製出他筆下高貴而光榮的墨西哥人民。而曾經參加過革命的奧羅斯科則從歐洲表現主義藝術中汲取了靈感，他以非常直接的方式描繪了人類的苦難、戰爭的恐怖和對極其依賴技術的未來的恐懼。西蓋羅斯年輕而激進，為了表達進步思想，他用先進的技術和材料繪製壁畫，並在其中融合了科學和機械等元素。儘管這三個人都有不同的政治信仰和理想，但他們一致認為：最為最高的表達方式的藝術，應該是墨西哥革命後新的國家形象的重要組成部分。他們將藝術視為教育和改善社會的工具。三傑創建了頗具影響力的“技工、畫家和雕塑家工會”（Labor Union of Technical Workers, Painters and Sculptors），這既是為了讚美勤勞偉大的墨西哥人民，也是為了讓他們的藝術得到更為廣泛的關注。 [2] 

墨西哥壁畫運動作品賞析

作品
作品分析
奧羅斯科，《美洲文明的史詩：西班牙裔美洲》，局部，1934 奧羅斯科，《美洲文明的史詩：西班牙裔美洲》，局部，1934
這是奧羅斯科為美國新罕布什爾州達特茅斯學院的貝克爾圖書館創作的大型系列壁畫中的第16幅。這組壁畫追溯了從墨西哥早期神話到殖民時期的歷史。在這幅壁畫中，藝術家把參加墨西哥革命的持槍農民樹立為英雄形象，並在周圍描繪了他眼中的各種“剝削者"：銀行家、政府官員、軍官、警察和黑幫。他們拿着巨大的袋子，貪婪地在農民的腳下攫取金幣。農民的背一邊有震懾的火炮，一邊是刺來的匕首。奧羅斯科學過建築，具有駕馭大型體面和空間造型的能力，還為報紙創作過政治印刷品，人物塑造富有表現力。 [4] 
里維拉，《人民，地球的掌控者》，局部，1934 里維拉，《人民，地球的掌控者》，局部，1934
畫的中心是一位英雄般的工人，周圍環繞着四個螺旋槳狀的葉片。這象徵性地表明人類正處於一個“十字路口”，四個葉片分別代表科學、工業化、社會主義和資本主義。畫面的左邊是對社會女性的描繪，右邊則是由列寧領導的無產階級人民。這幅壁畫原創作於美國的洛克菲勒中心，但由於畫面中出現了列寧的形象，而藝術家本人又拒絕對畫面進行修改，畫作最終被毀。一年之後，在墨西哥政府的委託下，里維拉在墨西哥重新繪製了該作品。 [5] 
西蓋羅斯，《熱帶美洲》，局部，1932 西蓋羅斯，《熱帶美洲》，局部，1932
室外壁畫《熱帶美洲》描繪了美洲本土的風光，同時批評了美國的政治霸權。在畫面的中心，一位美洲印第安人如基督般被釘在十字架上。他頭頂上那隻兇狠的鷹顯然是美國資本主義的象徵。印第安人的身後，是正在被野生的熱帶森林吞噬的瑪雅神廟，它很可能將被人們永久地遺忘。在畫面的右邊，一位墨西哥人和一位秘魯人正拿起武器準備保衞自己的土地和文化遺產。 [6] 

墨西哥壁畫運動影響及評價

墨西哥壁畫運動對現代藝術的主要影響在於，它讓壁畫重新成為20世紀的主流藝術形式之一，並且成為表達社會價值觀、推進政治議程的一種方式。20世紀30年代，羅斯福新政中的政府藝術項目可能受到了墨西哥壁畫運動的影響。無論如何，由於墨西哥壁畫運動與兩次世界大戰並無直接的關聯，因此，這種具象的現實主義藝術和20世紀30—60年代的大部分西方藝術家的風格十分不同，後者為了逃避苦難的現實，更多地選擇創作抽象藝術。即使在今天，壁畫藝術在墨西哥仍然頗為流行，幾乎每個地方的政府大樓、教堂和學校的牆上都繪有壁畫作品。 [7] 
參考資料