埃立克·馮·斯特勞亨

埃立克·馮·斯特勞亨（ErichVonStroheim），1885年9月22日生於奧地利維也納，1957年5月逝於巴黎郊區莫爾巴。1908年左右僑居美國,1957年5月12日卒於巴黎。20世紀初移民到美國。

1914年開始擔任電影演員，在大衞·格里菲斯的《黨同伐異》中扮演過角色。1918年因在格里菲斯的《世界的心》中成功地塑造了殘暴的德國軍官而享譽美國影壇。

20年代初開始導演電影，共導演完成36部影片，其中最著名的是1923～1925年攝製的《貪婪》。在影片中他採用了小説式心理刻畫手法，在當時實屬罕見。影片很長，刪減了3/4才得以公演。其他影片有《盲目男人》、《萬能鑰匙》、《愚蠢妻子》、《快樂寡婦》等。

1930年，他又重操舊業，擔任演員，在法國導演讓·雷諾阿的影片《大幻滅》中扮演德國軍官，再次獲得好評。

埃裏克·馮·斯特勞亨，是奧地利一位猶太衣帽商的兒子，1906年從軍官學校畢業後移居美國。到美國後，自稱是奧地利貴族，在姓前面加上了“馮”。他最初在一家百貨商店打工，住在破舊的旅店裏。從影之前，他又換了幾樣工作，都是打雜。1914年，他在一旅遊點當嚮導時，得到一位貴婦人的賞識，資助他500美元，他就去了好萊塢。正碰上格里菲斯要拍《一個國家的誕生》，需要有人幫助設計軍服。斯特勞亨既是裁縫的後代，又在軍中混過，幹這項工作是最合適不過了，他就進了格里菲斯的攝影組，並在片中扮演一無名角色。

第二年格里菲斯拍《黨同伐異》，斯特勞亨成了他的助理導演，還繼續當羣眾演員。儘管他與格里菲斯的關係從來就算不上親密，他卻以格里菲斯的真正傳人自居。1918年他參加了格里菲斯《世界之心》的拍攝之後，自稱從格里菲斯的電影學校畢業了，該自立門户了。他開始向環球公司的老闆不斷地推銷自己寫的劇本，請求由他來導演，為此甚至在老闆的家門口搭了帳篷住在裏頭。公司老闆實在受不了他的日夜糾纏，終於答應讓他當導演試試。

1919年，斯特勞亨導演了第一部電影《盲目的丈夫們》，一下子也成了讓製片人憎恨的人：他花了太多的時間和金錢用於排練、藝術設計和剪輯，大大超出了預算和時間安排。但是這部電影很叫座，斯特勞亨也就可以繼續把導演當下去。此片對人性的陰暗面的前所未有的深刻刻畫，也為斯特勞亨以後的電影定下了基調。

1922年，他拍攝此片的姐妹篇《愚蠢的妻子們》，對導演權力的濫用也達到了頂峯：他花了近一年的時間拍這部電影，其成本按他自己的説法是73萬美元，環球公司則説花費超過一百萬，是預算的4倍。為了拍攝此片，他在環球製片廠的場地按原大小仔細重建了蒙特卡洛賭城。由於環球製片廠的場地不靠海，為了拍攝蒙特卡洛賭城的海濱背景，他在幾百英里外的海岸又把該賭城重建了一回。斯特勞亨斤斤計較佈景、道具的逼真，有時到了不可思議的地步，他甚至要求扮演奧地利輕騎兵的演員們必須穿軍隊規定的內褲，儘管這些輕騎兵在影片中並不會脱下制服讓觀眾看到內褲。他最後交給公司的，是長達6個多小時的版本，公司派人把它刪掉了2/3才發行。這部電影很受觀眾歡迎，但是它的高額成本卻使票房利潤接近於零。第二年，他的另一部電影才拍了5周，又超過了預算，環球公司再也無法忍受，把他解僱了。

斯特勞亨去了米高梅公司，於1924年完成了他最重要的作品《貪婪》。斯特勞亨力圖一個段落一個段落，一個細節一個細節地“翻譯”這部小説，最後交給公司的，是42盤長達九個多小時的電影。在公司的壓力下，斯特勞亨勉勉強強把它剪到24盤。米高梅公司把該片沒收，讓另一位導演動剪刀，把它剪到18盤，還不滿意，最後發行時只剩下10盤。但是即便如此，它的威力仍然是不可抗拒的，當時看了此片的導演，都説深受啓迪。原來電影還可以這樣拍，可以如此細緻地表現人類的行為，如此深刻地揭示人類的內心，其成就，堪與19世紀傑出的寫實主義、自然主義小説媲美。

在斯特勞亨死後的第二年（1958年），布魯塞爾世界博覽會上，來自26個國家的一百多位電影歷史學家投票評選歷來12部最佳電影，《貪婪》一片即以得票第六而入選（得票最多的是《戰艦波將金號》，其次是《偷自行車的人》、 《淘金記》）。電影史家以這樣的方式為斯特勞亨蓋棺定論了，儘管他們所看到的《貪婪》，不過是原版的20%，原版的偉大，只能想像。一直有傳聞説，原版的《貪婪》並未被銷燬，而是藏在米高梅公司的某個秘密角落。但願這是真的。

一戰時期，兩位法國飛行員在空戰中成了德國的俘虜，德國長官與其中一個飛行員很有共同語言。兩個飛行員發現其他囚犯正在挖地道準備逃走，兩人在這裏認識了囚犯中的猶太資本家，三個人設計準備逃走。

拍攝於1937年的法國電影《大幻滅》是法國電影大師雷諾阿的代表作，該片是一部多意義而又充滿了矛盾的作品，在墨索里尼控制的威尼斯電影節上，它被認為是反猶太主義的，而獲得了大獎，而在納粹德國，本片認為是“親猶太主義”的，而被禁映。在藝術史上，歐美影評界對該片大加讚揚。

雷諾阿是法國大畫家奧古斯特·雷諾阿的次子，這部作品是根據他的親身經歷拍攝成的。《大幻滅》中大量運用的景深鏡頭這在當時具有了劃時代的意義，也為40年代後期興起的寫實主義電影樹立了典範。在《大幻滅》中擔任主要角色的演員都是當時響噹噹的大腕。尤其是扮演德國軍官的是奧地利著名的導演馮·斯特勞亨。《大幻滅》被法國電影學院評為法國電影史上最偉大十部影片中第二名。

斯特勞亨由於對錶演的偏好，在影片裏扮演了男主角，一個勾引女性的人。扮演這種角色他很有經驗，比如他曾在自己執導的《盲目的丈夫》裏，扮演一個奧地利男子，也是一個自私、卑鄙、勾引女性的傢伙。在《魔鬼的鑰匙》裏，也扮演了這類角色。他對演員表演的要求，一直是追求真實、自然，對自己當然也不例外。在《偉大的幻影》、《紅樓金粉》等影片裏，他都展現了演技——那也是他所要求的真實派的表演。

寫實派虛構電影的代表人物埃立克·馮·斯特勞亨與羅伯特·弗拉哈迪是同時代人。他受19 世紀自然主義小説家們的影響很深，所以對揭露表現真實的電影很感興趣，而對好萊塢拍攝無聊的商業影片相當反感.他的信條是: 讓觀眾“所看到的一切完全是真實的”，這才叫電影。

他常説狄更斯、左拉和莫泊桑是自己的老師。這幾位偉大的文學家對他的電影作品確實產生了潛移默化的影響。斯特勞亨在青少年時就迷上了戲劇和小説，並撰寫短篇小説，向刊物投稿。一個偶然機會，他遇見了大導演格里菲斯，馬上被看中了，在格里菲斯的影片《一個國家的誕生》裏，他當上了臨時演員和替身演員。接着又在《黨同伐異》裏扮演有台詞的小角色並得到了副導演之職．從此，他成為格里菲斯的得意門生。

1918 年，他在《世界的心》裏演了一個面目猙獰可怕的德國軍人，受到影界稱讚。1919年，他説服了環球公司的總經理卡爾瑞姆萊，導演了自己的處女作《阿爾卑斯山風雲》，他的自然主義表現手法使影壇為之震驚．好萊塢認為他是一位很特異的導演。斯特勞亨的特異之處就在於他能夠突破當時好萊塢的套式，運用好似名作家左拉的自然主義手法，為電影藝術開拓一個嶄新境界。

1921年，斯特勞亨導演了他的第一部稱得上是傑作的影片《愚蠢的妻子》，拍攝週期長達11個月，片長40大本，攝製費用超過了100萬美元，是當時繼《黨同伐異》後的又一部巨片。他對演員表演的要求，一直是追求真實、自然，對自己當然也不例外。斯特勞亨追求自然主義的傾向，還表現於這部影片的道具佈景方面，連最細小的地方，都要求佈置得十分逼真，我們在講道具的篇章裏曾經提到過這位導演，他因要求在佈景中安置電鈴，被電影公司指責為斯特勞亨的浪費，這種“浪費”對於藝術至上的斯特勞亨來講，是比生命還重要的。公司對他的種種做法和創作態度都非常惱火，將他的40大本的影片壓縮到10本，還認為他的作品與經商之道格格不入。如果不是《愚蠢的妻子》獲得了商業放映的成功，他就甭想再幹導演這一行了。

1923年，斯特勞亨終於被這家公司解聘， 他來到米高梅公司，於1924年拍成了長達42 大本的《貪婪》，這部堪與謝爾蓋·愛森斯坦的《戰艦波將金號》媲美的經典之作，被譽為20世紀20年代寫實主義的代表作。《貪婪》是根據自然主義小説家弗蘭克·諾利斯的《麥克提格》改編的，描寫1905 年前後，美國舊金山一位女子的命運。婚前，她純潔、美麗，是一位惹人喜愛的姑娘；婚後，她變得越來越貪婪，性情也因而粗暴不堪，家務的操勞奪走了她的年輕美貌，貪婪卻根本改變了她的本性。最後她從外形到精神都在貪婪的吞噬下完全被扭曲了。在這部影片中，斯特勞亨的最大貢獻就是第一次使用了電影的相關語言去表現小説家對人物心理、情緒的刻畫，並且以忠實於真實的態度去拍攝一系列場景和細節。

影片的道具是他一件件從古董商店精心挑選來的，房間的天花板是刻意讓美工師仿製的，他不惜筆墨，用寫實手法真實記錄下女主人公扭曲變形的嘴和蓬亂的頭髮。影片結尾，他還設計了用手銬銬住兩個犯人一齊扔在“死谷”沙漠的一幕: 一個已經死去，另一個還在苟延殘喘地掙扎，身體已經半僵。為了表現好沙漠之死的真實場面，他帶領攝製組在那裏生活了一個月。還穿着帶補丁的衣衫，趿着破皮鞋，廢寢忘食地完成後期製作，使一部可以放映4個小時的作品問世。令他自豪的是他完完整整地再現了原著的每一個情節。影片雖然最後被憤怒的製片人刪去了兩個小時，卻依然閃耀着動人的光輝。在此，他大量創造性地使用富有表現力的長單鏡頭，是影片未能被戕害的因素．因為在每個長鏡頭裏，都包容了大量的信息和細節，如牙醫與姑娘舉行婚禮的鏡頭裏，透過窗户可以看見一隊送葬的行列經過，這種手法在奧遜·威爾斯的《公民凱恩》裏也被延用；大量進行實景拍攝，以增強影片的真實感；要求演員用有力而原始的情感來塑造角色等等，這些創舉都成為以後寫實派電影所遵循的準則．而對真實的揭露，對真實的模仿，對真實的質疑，則是寫實派虛構電影導演的藝術風範與真諦。

此後，斯特勞亨繼續堅持以這種風格攝製了《風流寡婦》、《結婚進行曲》、《凱莉皇后》、《漫步百老匯》 (有聲片) 。斯特勞亨的創作是不適合好萊塢老闆們口味的，他無視商業影片所需要的套路，導致再也無人聘請他當導演了。好萊塢把他的名字列入黑名單，影片公司老闆耿耿於懷他把大量的經費用在描寫窮人而不是去表現富人們所需要的豪華淫逸上，他們更切齒痛恨這位48歲的導演竟狂妄地宣稱要享有創作的權力。那就讓這個窮光蛋去享受沒電影可拍的權力。如同他的老師格里菲斯被好萊塢排擠一樣，1933 年，極具才華的斯特勞亨也被永遠關在美國製片廠大門的外面。不再做導演的斯特勞亨，只好以表演為生，在《偉大的幻影》、《紅樓金粉》等影片裏，他都展現了演技——那也是他所要求的真實派的表演。

1915—1916年：擔任格里菲斯《黨同伐異》一片的助理導演。1917年擔任格里菲斯導演的《廢墟之花》的主角。

1918年：導演第一部影片《盲目的丈夫》。

1919年：《魔鬼的萬能鑰匙》。

1921年：《愚蠢的妻子》（編劇：斯特勞亨，攝影：B．雷諾爾茲，主要演員：斯特勞亨，M．喬治，M．布許，G．克利斯疆柯，D．弗拉，M．波羅）。

1922年：《旋轉木馬》（該片由R．約裏安最後完成）。

1923年：《貪婪》（根據弗蘭克·諾里斯的小説改編，攝影：B．雷諾爾茲，剪輯：J．諾利斯，主要演員：Gibson Gowland，扎蘇·皮茨，琪恩·漢旭特）。

1925年：《風流寡婦》（主要演員：J．基爾倍特，R．達賽，M．茂萊，T．馬夏爾）。

1927年：《婚禮進行曲》 編劇：斯特勞亨，攝影：B．雷諾爾茲與H．摩阿，（主要演員：斯特勞亨，M．喬治，F．雷伊，Z．璧茨，M．貝茲）。

1928年：《女王凱萊》（葛洛麗亞·斯旺森主演）。

參考資料： ^[1]