地心引力

電影《地心引力》的導演阿方索·卡隆希望電影配樂專輯《地心引力》可以充滿質感，藉以模糊音效和配樂間的界線，因此他讓作曲人史蒂文·普萊斯不要在配樂中使用任何打擊樂器，這也讓史蒂文·普萊斯可以自由地嘗試從前未做過的配樂 ^[2]  。史蒂文·普萊斯認為為外太空科幻電影配樂很有難度，他決定在細節上需要着重把握，希望通過音樂展現主人公的情緒變化和劇情的跌宕轉變 ^[3]  。他之前在為其他電影創作配樂時，常用打擊樂器等基礎樂器，但由於導演的要求，他不再用絃樂團來營造緊張感，轉而使用電子樂器和空心樂器來取代打擊樂器造成的間歇感。此外，史蒂文·普萊斯在創作配樂時，還與該片的聲效部門緊密合作，使用震動和低頻音來詮釋動作戲的衝擊感 ^[2]  。

專輯《地心引力》頗具特色，用古典音樂與現代電子樂進行搭配，既加重了對影片《萬有引力》虛無感的渲染，又大氣磅礴、渾厚激烈，呈現出大開大合的風貌 ^[5]  。16首曲目或空靈，或蕩氣迴腸；或舒緩，或讓人繃緊神經，僅僅是聽着配樂都能夠想象得到不同音樂氛圍下的外太空正經歷着怎樣的狂風暴雨，優秀的配樂效果讓聽眾深入電影的每一個鏡頭。整張專輯憑藉獨特的聽覺效果將聽眾包裹其中，傳達聲音的手法十分自然，引人入勝。

曲目《Don't Let Go》曲調輕柔婉轉，讓聽眾真切感受到曲目中描繪的美麗地球，更讓聽眾體會到影片主人公內心中對於地球的深深眷戀 ^[3]  。可以從曲目《ISS》中聽到細碎的電流聲和彷彿從遠處傳來的音樂聲，足以讓聽眾在焦躁中舒緩和平靜下來，渲染了在危機四伏的太空中一種難得的靜謐氣氛 ^[5]  。

曲目《The Void》《Altlantis》《In the Blind》《Aningaq》以及《Tiangong》則都有一個共同點，即結尾聲音在快速增強後突然收住，聲能急劇增加，營造出了恐怖氛圍。在影片中這些曲目運用在角色從外太空進入艙門時或進入推進艙時，室內室外聲音交接變化十分明顯，恰到好處地從聲音角度告訴聽眾太空是沒有聲音的，亦或告訴聽眾故事進入了另一個階段。寫實手法的巧妙運用，是整張專輯的一大高明之處 ^[3]  。

此外，專輯的最後3首曲目《Tiangong》《Shenzou》以及《Gravity》則運用了大量人聲。曲目《Tiangong》融入了不斷重複的女聲，並逐漸升高音調和音量，甚至重複的速度也有所加快，加劇了緊張感；後半部分則宏偉厚重、激昂雄壯，彷彿是凱旋的讚歌，給聽眾帶來了緊張過後如釋重負的幸福感。曲目《Shenzou》中，既空靈飄渺又氣勢磅礴的女聲營造出了一種強大的史詩感 ^[4]  。專輯同名主題曲《Gravity》聲線悠揚，將太空中的未知與恐怖詮釋得淋漓盡致，旋律本身前後對比明顯，由舒緩到緊張，過渡自然 ^[3]  ；曲目後半段加入了女聲的吟唱，那種地球的美好、安寧、希望、生機在愈發高亢的吟唱中蓬勃而出，讓聽眾切實感受到了電影主人公的那種幸福感 ^[4]  。