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四胡
鎖定
主要流行於內蒙古地區,其它如山西、陝西、河北、河南及四川等地也見流行。
四胡歷史起源
胡兀爾由二絃變為四弦的"侯勒禾胡兀爾",大約最遲發生於明末或更早一些時候,清《律呂正義後編》稱為"提琴"。《清會典》記載:1632年(天聰六年)5月,太宗文皇帝平定察哈爾,獲其樂,列為燕樂,是曰《蒙古樂曲》。
其中《番部合奏》所用15件樂器中,就有提琴(四胡)清《皇朝禮樂圖式》所繪龍首提琴與現代四胡基本相似。而在《清朝文獻通考》、《西域圖志》中,則稱四胡為"披帕·胡幾爾",夾四弦間而軋之",亦與現代四胡相差無幾。胡兀爾由二絃變為四弦的“侯勒禾胡兀爾”,發生於明末或更早一些時候,清《律呂正義後編》稱為“提琴”。《清會典》記載:1632年(天聰六年)5月"太宗文皇帝平定察哈爾,獲其樂,則稱四胡為“披帕·胡幾爾”,並詳細記載了衞拉特蒙古部宮廷音樂中的四胡及其形制:“披帕·胡兀爾,即提琴(四胡)也。
圓木為槽,冒以蟒皮,柄上穿四直孔以設絃軸,四弦共貫以小環(即千斤),束之於柄。竹片為弓,馬尾雙弦,夾四弦間而軋之”,亦與現代四胡相差無幾。
“您化作雄鷹的翅膀,
乘風歸去了,我賢明的可汗;
………
您那胡爾、潮爾奏出的美曲佳音,
您那廣闊無垠的土地、眾多的人民,
還有那山川河流、富饒的草原,
都在哪裏啊?”
四胡特徵
四胡蒙古四胡
四胡(11張)
高音四胡傳統樂曲有:《八音》、《花腰調》、《荷英花》、《韓秀英》、《英德勒瑪》、《農恩吉婭》、《阿斯爾》、《趕路》等,創編樂曲有:《蒙古八音十二調》、《阿斯爾十二調》、《東蒙民歌聯奏》、《歡樂的草原》、《白駿馬》、《牧馬青年》和《馴馬手》等。
中音四胡
蒙古族弓拉弦鳴樂器。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區的農區和半農半牧區。形制同低音四胡,稍小。琴筒呈圓筒形,用薄黃銅板卷焊而成,筒長16釐米、直徑10釐米,筒前口蒙以蟒皮或牛皮為面,筒口外用銅箍緊固,筒後端敞口,口內設銅製邊框。琴頭琴桿用一整塊紅木或柴檀木製作,全長90釐米。
琴頭平頂,上置四軸,張有四條絲絃或銅弦,細竹系兩束馬尾為弓,弓長68釐米。
演奏姿勢、方法和技巧,均與低音四胡相同。中音四胡有兩個八度,音色圓潤、明亮。可用於獨奏、重奏、器樂合奏或為説書、演唱等説唱音樂伴奏。是四胡重奏和民樂合奏中的主要中音樂器。它常和高音四胡一起重奏,並與高音四胡、馬頭琴、三絃、火不思等樂器合奏。
半農半牧地區的低音四胡,琴筒多用竹材或硬木板製作,呈圓筒形或八方形,筒長25釐米、直徑(或對角)14釐米。琴桿硬木製,杆長108釐米,可用於獨奏、器樂合奏或為説唱和歌舞伴奏。
20世紀50年代,內蒙古自治區呼和浩特市民族樂器廠制琴師張純華等,改革製成複音筒四胡,並將低音四胡的形制統一。琴筒呈八方形,筒身由內、外兩層組成,每層都由八塊長方形硬木板條拼合膠粘而成。筒長20釐米、直徑(對角)11.5釐米。
琴桿由上下兩截接合而成,全長105釐米,在接口處包有5釐米長銅皮。絃軸長20釐米,琴馬竹或木製,張絲絃或鋼絲絃,細竹繫馬尾為弓,弓長61釐米,弓杆中部包有長10釐米銅皮,弓根部裝獸骨或木製旋鈕。可用於獨奏、合奏或為説唱、歌舞伴奏。
演奏低音四胡時,將琴筒置於左腿根部,琴頭稍斜向左方,左手持琴按弦,右手執弓拉奏。用於伴奏時,常用五度關係定弦為:G、G、d、d,音域G—g1,有兩個八度。
主要用左手食指、無名指第二關節處按弦,有時用中指或無名指的指甲從弦下頂弦來代替按弦,還不時從弦下彈弦,小指多用來奏出第一把位的滑音和泛音,常用的有揉音、滑音、泛音、打音和顫音等技巧。右手常用中弓部位演奏,並用弓杆敲擊琴筒,以加強節奏、襯托曲調的熱烈氣氛。
用於獨奏或器樂合奏時,定弦提高五度,常定弦為:d、d、a、a,音域d—d2,有兩個八度。除常用技巧外,左手拇指的指甲彈撥裏弦配合右手弓杆敲擊琴筒,也經常用右手拇指、食指、中指輕彈琴筒皮面配合左手指甲彈弦,這些都是四胡獨具特色的演奏技法。
四胡彝族四胡
琴頭平頂無飾,上端等距橫置四軸。絃軸木製,圓錐形,軸長13釐米,軸柄外表刻有直條瓣紋。
演奏時,採用坐姿或立姿,坐奏將琴筒置於左腿上,立奏將琴筒置於腰部左側,左手持琴,用食指、中指、無名指和小指按弦,右手執弓,將弓毛分別置於一、二兩弦和三、四兩弦之間沾松香拉奏。彝族四胡按五度關係定弦,兩弦為一組,定同音,定弦為c1、c1、g1、g1,音域c1—c2。
打歌場合使用四胡時,奏者則邊拉邊舞,是民間歌舞常用的伴奏樂器。
四胡布依四胡
外形與彝族四胡相同,但琴體較小。琴筒圓筒形,用毛竹筒或泡桐木挖空製成,規格不一,因奏者(即製作者)不同而有異。前口蒙以蟒皮或羊皮為面,後敞口,琴筒內設置有琴膽,用一根鋼絲盤成螺旋狀,可使樂器發出優美的音色和較長的餘音。琴桿用硬雜木製成,全長僅35釐米。琴頭有的雕刻成龍頭、雞頭或小鳥為飾。
上設四軸。張有四條絲絃,一、三兩弦為一組,二、四兩弦為一組,五度定弦為c1、g1、c1、g1。音域c1—c2。
演奏時,左手持琴按弦,右手執細竹拴雙毛弓拉奏,弓毛分別夾於一、二兩弦和三、四兩弦之間。只使用第一把位,不換把演奏。音色柔和、洪亮。
四胡形制結構
常使用紅木、紫檀木製作,琴筒多呈八方形,蒙以蟒皮或牛皮為面,絃軸和軸孔無錐度,利用弦的張力緊壓軸孔以固定,有的還在琴桿、琴筒上鑲嵌螺鈿花紋為飾,細竹系以馬尾為琴弓,弓杆中部包以長10釐米銅皮或鑲鋼片、象牙,根部裝骨或木製旋鈕,張絲絃或鋼絲絃。有低音四胡、中音四胡和高音四胡三種。
在北京故宮博物院裏,珍藏着一件清宮舊藏的提琴,用料和形制較為獨特,琴筒為匏制,呈八方形,筒長14釐米,筒前口蒙以薄木板為面,面寬11.5釐米、高10.7釐米、厚0.4釐米,邊飾玳瑁,寬0.6釐米,筒後口內側設有邊框,中央為出音孔,孔徑4.3釐米。
琴桿上部設置四軸,均在右側,軸長15.2釐米。琴桿下端穿過並露出琴筒之外,用於拴弦,並系有黃絲穗為飾。面板中央置琴馬。細竹系兩束馬尾為琴弓,弓杆彎度較大,弓長32釐米。此琴為清代製品,曾用於宮廷番部合奏樂中。
四胡樂器演奏
四胡演奏的指法也非常獨特,它不像二胡和其它絃樂器那樣用指尖按弦,而是用手指的第二關節奏出滑音、打音、彈撥音、泛音等,因此音色更為優美、醇厚、悠揚,更具有草原風格。它最適合為蒙古族民間藝人説唱“好來寶”和蒙古琴書(烏力格爾)伴奏。
由於低音四胡音調低沉、舒緩,演奏起來往往使人有黯然之感,它不太適合合奏及為歌手唱歌伴奏,因而大大影響它的表現力。解放後,蒙古族專業人員和民間藝人根據時代的要求,在弘揚四胡這一古老民族器樂藝術的同時,也致力於四胡的改革,將琴筒縮小,琴桿縮短,琴弓加長,創制出高音四胡。改良後的高音四胡,音色高亢、激越、乾脆、亮麗,使四胡的表現力和應用範圍更加廣泛和豐富。
它既可以獨奏,為歌手伴奏,也可以用於樂隊合奏,還可以和三絃等樂器重奏。古老的四胡煥發了青春,趕上了時代的節奏和旋律,成為祖國民族器樂百花園中的一朵奇葩。
在蒙古民族文化源遠流長的郭爾羅斯,四胡作為一種風格獨特的民族樂器,得到了世代傳承。在舊社會,四胡是民間藝人用以傾訴牧民苦難生活、鞭韃剝削和壓迫,嚮往美好生活,歌頌英雄史詩的手段。
四胡起源
古老而又獨具特色的民間樂器中,除了馬頭琴,流傳最廣的就是蒙古四胡了。然而,隨着烏力格爾(蒙四胡古族説書)等民族藝術的傳承出現問題,為其伴奏的蒙古四胡也發出了“顫音”。據有人考證,四胡從蒙古汗國建立起就廣泛演奏於宮廷、祭祀和軍樂中,從元代開始流行於民間。
四胡的琴筒木製,蒙以蟒皮,琴桿用烏木或紅木製成,張四條弦,竹弓,馬尾分成兩股,分別夾在一二絃和三四弦間。
四胡的演奏方法和二胡大致相同,但在為蒙古族説唱藝術伴奏時,就有很大不同:有時用左手中指或無名指從弦下以指甲頂弦來代替按弦,有時還從弦下彈弦,並用弓杆敲擊琴筒,增強節奏,渲染氣氛,有極其鮮明的民族特點。
其中典型的代表人物是蒙古族説唱藝人吳耘圃(白音倉布)和四胡演奏家蘇瑪。
蒙古族説書藝人吳耘圃,用四胡伴奏,説唱了許許多多膾炙人口的故事,歌頌祖國、歌頌家鄉和美好生活,並培養了蒙古書接班人。
他創作的作品成為縣民族歌舞團保留的精品節目,他的演奏技巧為四胡演奏員和業餘愛好者學習、研究和掌握。
可以相信,四胡這一古老而又年輕的民族器樂藝術,必將在民族文藝的百花園中,永遠綻放絢麗的花朵。
四胡傳承意義
四胡業內名人
四胡文化遺產
- 參考資料
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- 1. 【吉林·傳統音樂】郭爾羅斯四胡(蒙古族四胡)(國家級) .非遺網[引用日期2018-10-31]