嘎調

“中文”“尖叫”，很多觀眾是通過這兩個詞語來熟悉嘎調，在兵馬司旗下的後No Beijing樂隊中，只有嘎調仍在堅持只用母語歌唱。 尖叫已經成為了詹盼的標籤之一，這是語言之外最能表現嘎調內核的方式——充滿了孤獨與反抗。他們只是把情緒書寫並歌唱出來的年輕人。 作為一支組建了兩年的新樂隊，嘎調的進步有目共睹，三人的技術與感覺越來越純熟：詹盼的高音與riff中點綴的blues味道；文傑大跨度品位的運用；再加上王旭越來越穩的鼓點。這一切都可以在3月20日首發的專輯中聽到，幾首如《圈》《王子復仇記》《大》《兩個媽媽》等耳熟能詳的歌曲早已被放飛到情感的懸崖之上，而從《生之愛》《Sea Bird》等相對緩慢的節奏中，相信我們都能感到三個青年對於更開放的心靈與音樂表現形式的野心 ^[1]  。

真正的好音樂應該讓你從中聽到一股難以名狀的能量。聽到“嘎調”之前，已經聽許多人説他們像“麥田守望者”或張楚，但相信這只是來自嗓音或者編曲中的粗淺判斷，真正相似的元素不是可以量化的標準，而是中國搖滾樂這些年來一直沒有被得到重視的關鍵詞：氣質(與長頭髮、皮夾克、馬丁靴無關)。

也許有些人覺得嘎調過於早熟，年紀輕輕就提前體會到三十以後的悲涼。然而年齡和視角、筆觸毫無關係。嘎調沒有試圖描寫那些讀不出真情的情歌，也沒有高喊口號反對這個批判那個，而是抓住了集體意識的脈搏，用《貓》和《圈》施展自己對城市話題和圈子文化的理解，“想到過去浪費的時間，空揮着手臂卻沒了力”，同時“覺得恨卻離不開”。他們也在《大》裏用“它吞噬血氣方剛的青春，來不及反應你就丟掉要領”寫下了年輕時對成年後的恐懼。正如這支樂隊的名字一樣，所有的吉他旋律段落都顯得有些不合常理，聽上去卻並不討厭，而主唱稚嫩的嗓音又唱出了許多滄桑。“嘎調”不僅讓我們看到了敢怒敢言的肆無忌憚，更多的是無奈筆觸寫就的熟慮深思 ^[2]  。

他們的音樂風格難以蓋章，有着很高的融合性，英倫搖滾、噪音吉他、後搖滾、後朋克、90年代非主流等等，都能從中找到影子。此外，足夠動聽上口的旋律，詹盼的尖叫嗓，關乎青春的深切的歌詞……只能説這就是嘎調式的搖滾樂。而區別與其他新樂隊的是，嘎調的歌詞全部是中文，詹盼説因為用中文自己才能精準深刻的表達，但他並不贊成人們過分糾結於用哪種語言唱歌 ^[3]  。他們並不算鬧，他們也不是玩兒朋克的，但專輯中那種青春年少的衝動，那股炙熱的氣息卻貫穿始終。兵馬司唱片出品的一系列唱片都保持了高品質，而其中真正會變得出類拔萃的，好像是其中屈指可數的幾支用中文演唱的樂隊 ^[4]  。