周穎超

周穎超的創作靈感來源於內心的感受和對精神層面的探究。他畫了30年的寫實，但其間對其他的藝術樣式和表現手法不停地嘗試，在國外的博物館、美術館反覆地做比較研究。所以，他現在的作品已經由寫實風格蜕變為寫意地抽象，從客體轉化為主體，在似與不似的境像中表達混沌的抽象，把人類精神世界的存在通過各種材料、媒介再現出來。他在不停的試驗、辛勤的勞作，希望在藝術之路上有所突破，有所收穫。

筆者第一次與周穎超短暫的接觸是在二零零五年，那是在北京。他當時和幾位畫家在一起。我立刻感到了他與眾不同，主要表現在他的活力，他靈活的思維、敏鋭的目光，他的微笑，以及他對幾千年中國傳統文化的鐘情。

周穎超具有極深的藝術功底，對詩歌和小説以及古代文化都知之甚多，但是他同時又極其謙虛，待人和善；思維敏捷又獨具慧眼。他是一個孤獨的藝術家，生活低調，在自己的畫室裏默默無聞的工作。 遠離外界的宣囂，也沒有吵鬧的助手。陪伴他的，只有幾曲音樂同色彩和諧的調色板。在他越來越大的畫布上，豐富的色彩，追逐着準確的線條，使他的畫室充滿生機。這位藝術家是一位情感豐富的人，他具有豐富的創造力，時時表現出對生活的熱愛，他希望其作品給人愉悦，希望能給觀眾體會到生活真實所在。

穎超作品中可追尋的中國傳統文化的痕跡很多，穎超把這些元素融合在一起，使畫面充滿了中國氣息和中國精神；穎超的心態還是比較好的。畢業多年，不張狂，不自大，甘於寂寞，潛心作畫。最近去他的工作室，看他畫了這麼多畫，我都有些吃驚：這個學生還是滿勤奮的，能在人心浮躁急功近利的當下，堅持作畫，更重要的是有創造有新意，這讓我感到欣慰。穎超説，“李老師，我就一農民，守着自己的一塊地，種着幾棵大白菜，看着它從地裏長出來，我精心侍弄着我的白菜，希望它茁壯，這也是一種幸福啊！”

所有的藝術作品都是這樣，全在於藝術家雙手辛勤的勞動，用心血來澆灌，這樣，真正打動人心的作品才能出現。我希望穎超在成熟之年走得更遠，更圓滿，創作出更多更好的作品。