同船過渡

《同船過渡》可能是Daydream的鋼琴曲在中國的普遍稱呼真正的專輯名應為《Dreaming》

關於Daydream的簡介：

演奏：The Daydream（韓國鋼琴家）

簡介：

這張以“夢”為題的唱片，是由旅韓華裔New Age鋼琴家白日夢（The Daydream）演奏的鋼琴獨奏音樂。白日夢今年35歲，是一位處世風格神秘的音樂家。據説他從未在大眾面前曝光（難怪也沒有媒體知道他的真實姓名），從5歲就開始學彈鋼琴至今，在大學主修現代藝術課程，而且在寫詩方面也相當活躍。深厚的藝術修養，使他的音樂有種特殊的美感。2001年2月，白日夢的鋼琴獨奏專輯《夢》在韓國出版，短期內便在韓國市場上打敗珍妮佛·洛佩茲、新好男孩、恩雅等國際明星和其他韓國本土歌手的新專輯，打入韓國TOWER RECORDS排行榜前四名內，創造了新世紀音樂在韓國的銷售新紀錄。對照近年來韓國電影、韓曲風靡中國大地的狀況，一位華裔音樂人居然征服了韓國樂迷，確實讓我們有揚眉吐氣的感覺。

白日夢的音樂讓人很自然聯想起另一位同樣在New Age領域中耕耘的著名鋼琴家喬治·温斯頓（George Winston），他們的演奏及作曲風格頗有相似之處，而且都非常擅長用音樂寫景、抒情、構築意境、烘托氣氛。《夢》中的音樂分為13段，每段均有獨立的標題，整體上又是前後互相關聯的。白日夢所演奏的是我們生活中的故事，有愛恨離別，有對人生的迷戀，有對幸福的憧憬，也有夢境難圓的悲傷情懷。其中Track 3《美麗女子》、Track 5《思念》、Track 6《下雨的星期日》、Track 7《白日夢》、Track 12《問句》和Track 13《雨中漫步》等幾段，音樂相當優美，時常會讓聽者恍如置身電影院裏正在觀看一部情節悽美曲折的電影一般。在白日夢的音樂中，我們很少會有閒暇去留意他的演奏技法如何等瑣碎細節，他的音樂天生就像具有莫名的感染力，緊緊扣住聽者的思緒，可見他是一位真正瞭解人類情感的音樂家。

市面上不少新世紀音樂專輯空有華美的包裝和商業氣息濃厚的內容主題，很難讓人聽過一遍後反覆咀嚼。《夢》這張專輯如同一幅下筆不多的中國水墨畫，簡潔生動之餘，給人留下無窮的思維空間，是一張構思精巧，製作成功的新世紀音樂精品。

The Daydream 是作者的藝名，這張《Dreaming》是The Daydream的NewAge風格的鋼琴獨奏專輯，曲風緩慢恬靜，帶着絲絲淡淡的憂傷，聆聽這張專輯，也許會想起過去的愛恨離別，或者從前的遺憾……沒錯，雖然是NewAge風格的鋼琴曲，但絲毫不比古典鋼琴遜色，曲子表達的憂傷可以直達您的心扉，讓你有點點傷感，有點點懷念，卻又是那麼那麼的美。

曲以慢速的節奏為主調，在那雙舞動的手下，流轉出一個一個澹然的音符，勾勒出一副天涼如水的默默。始終緩緩的彈奏着，猶如溶在秋涼夜幕下的人們，遙望着天邊的星羣，獨自默然着；也若同秋夜無聊的時刻，腦子裏不斷交織各色想法。但主旋律是不變的，緩緩的節拍，低音彈奏的主旋律，每個變奏中間還有清脆的幾聲單音，似乎眼睛微霧着，然後彷彿聽見清脆的滴落聲。有稍快節拍的彈奏，也有慢速的低語。猶如起起伏伏的心情，只為思念的哪個人。他們有時候是似聽見走近自己的腳步聲的喜悦，有時候會是夜夜思君不見君的淺愁……就在這樣一種聲音中，靜默於一種幻聽中，猶如經歷着莊周的化蝶之夢，再分不清哪裏是自己生活的彼岸，哪裏是彼岸生活的自己。