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司馬遷
(1997年楊潔執導的電視劇)
鎖定
- 製片地區
- 中國大陸
- 導 演
- 楊潔
- 編 劇
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柯文輝
朱抗美
陳金沙 - 出品公司
- 中央電視台
- 集 數
- 18 集
- 出品時間
- 1997年
司馬遷劇情簡介
司馬遷自幼隨父親司馬談讀書認字,廣學博聞。司馬談任太史令一職,指示兒子司馬遷遍遊山川大河、名勝古蹟,尋訪古人遺蹤軼事。多年的歷練讓司馬遷對史學有了更深的瞭解和學識的積澱。在此之後,司馬遷入京擔任郎中職務。父親司馬談病重之際,將祖輩傳承的治史使命傳給了司馬遷。不料,李陵率五千精兵遠征匈奴,與匈奴數萬大軍纏鬥,終因彈盡糧絕而降。司馬遷因替李陵直言而觸怒漢武帝,被處以宮刑。司馬遷忍辱負重,只為將未完成的史書書寫下來,最終流傳萬世。
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司馬遷演職員表
司馬遷演員表
司馬遷職員表
製片人:王建鐸
顧問:若琳
編劇:柯文輝、朱抗美、陳金沙
導演:楊潔
攝像:王崇秋
責任編輯:關潤林
責任制片:林威
總監製:高建民
監製:鄭隨社、樊民生、王志偉
美工:郭德祥、甘立、李濤
服裝:趙慶霞、韓夷澤、邵川、孫士峯
化妝:姜雪、楊雲菲、楊文秋
照明:馬立志、韓建發、嚴笑、宋海濱
煙火:甄志才
錄音:趙靜、林巖、金芩
編輯:孫穎
場記:孫紫音、朵梅
劇務:解延福、王輝、信春蓮、張敬先
技術統籌:孫新苑、姚平
製作:鄭軍、韓立梅、林榮生
司馬遷角色介紹
司馬遷劇集評價
展現“史聖”司馬遷坎坷與曲折、悲壯與輝煌一生的電視劇《司馬遷》,這部由中央電視台影視部和西安執信傳播廣告有限公司聯合拍攝的18集電視連續劇,以凝重的筆觸,生動地描繪了西漢時期司馬遷與漢武帝相知、相敬、相恨,慘遭宮刑後發憤著書,完成千古鉅著《太公史書》的悲壯故事。
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觀此劇前,印象裏的司馬遷,應是一個煉獄中升騰起的滄桑靈魂,須鬢染秦霜漢雪,袍袖掛苦雨愁雲。而隨着劇情的深入,才開始認識一個超越軀殼皮囊的靈魂—— 面對奸臣杜周等捏造將帥李陵歸降匈奴,武帝大怒,命速捕李陵老母其全家,欲將李家滿門抄斬時,司馬遷義憤填膺,挺身而出。朝堂上,在眾臣的非議聲中,司馬遷仗義執言,直抒胸臆。他的一席真話觸怒了漢武帝,於是被下到詔獄,還要處以宮刑。一個男人受到宮刑,無顏對人,每天無汗濕衣。由此,司馬遷痛不欲生,一度想到了自殺。
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但他最後選擇了活—— 並非偷生,而是不願輕如鴻毛般的死去。他要活,是為了史書大業!他忍辱負重地活了下來,在極惡劣的環境裏、在世人的笑罵聲中活了下來!他發憤著書,以堅韌不拔的毅力完成了“史家之絕唱,無韻之離騷”的偉大歷史鉅著《史記》,為後人留下了不朽的精神財產。在我國文學史上樹立起千古不朽之豐碑。司馬遷的“隱忍苟活”,的確是重於泰山!他忍辱負重、氣壯山河的崇高品格與敢於説真話、寫真史、雖九死而無悔的精神,無人可以比肩,給人以巨大的震撼!是我們中華民族的驕傲,更是值得今人敬仰、歌頌和學習的榜樣!
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司馬遷是一位偉大的文學家和史學家,但他更是一個活生生的人、有血有肉的人,一個生活中平凡、精神上博大的人!主創者正是基於上述的認識和理解來刻畫他偉大的一生:少時“耕牧河山之陽”,並從名師學習;中青年時文武雙全、血氣方剛,心懷報國大志,出使邊遠,壯遊天下,直到當了史官(太史令) 、拿起了春秋之筆。他寫史是秉筆直書無所畏懼!不虛美、不隱惡,不以成敗論英雄。為了寫真史,説真話,他雖置身於刀斧之下也九死無悔!最後,他在含垢忍辱的處境中,眾人笑罵、朋友誤解、奸臣誹謗、妻死家破、書稿抄淨,相依為命的只有自己的女兒。但他依然“述往事,思來者”、“退論書策以舒其憤”。主創者們正是力求從多角度、多側面地刻畫出司馬遷忍辱負重的深層的思想情感和心態。
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無論人物戲多戲少,都力爭避免概念化、臉譜化,並要求各有個性,不落陳套,這是《司馬遷》的又一成功之處。如劇中的漢武帝,雄才偉略、好大喜功。他對司馬遷既愛其才,敬其人,又厭其直言、懼其直書。他雖不失為一個偉大的君主,但卻操縱着司馬遷的命運,摧殘了司馬遷之身心。他們的命運糾葛在一起,形成了史詩式的大悲劇;司馬遷的好友任安,是一個俠肝義膽、豪放高潔的好漢,他與司馬遷在性格上雖形成了一個較大的反差,但在他和司馬遷之間,卻充滿着感人肺腑的體現古人情操的真摯友誼;還有俠義的韓仲子、善良的書兒、温柔的上官清、深沉的邴吉、多情的白風、純樸的牛三、正直的李陵、敦厚的樊廣、狡詐的李廣利、陰險的杜周、機智的郭穰、驕橫的昭平君、單純的戾太子……這些神采各異、個性鮮明的人物不僅形成了一個多維多向的藝術形象整體網絡,而且還構成了司馬遷生活的歷史環境,並由此深深地印在了觀眾的腦海之中,給人以審美的無窮體味。
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既有嚴峻的歷史感,又不拘泥於歷史,這是該劇的又一特色。如主創人員在歷史的大背景下描寫司馬遷的命運和作為、思想與感情,這既有較高的藝術品位,又能為廣大觀眾所接受;既是敍述司馬遷的生平,又不採取一般的人物傳記平鋪直敍之寫法,而是用浪漫主義的手法和傳奇的色彩,描繪出一個多姿多彩的歷史人物畫卷,使它具有較強的可視性。同時,該劇將重點放在人物的命運、感情的糾葛和性格的刻畫上,大場面則作為點綴和背景處理,但又不忽略拍好那些非拍不可的大場面,如殺昭平君、出征、刑場等等,由此增加了全劇的氣魄和分量,以及歷史的凝重感。
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此外,在語言風格上,主創人員既講究語言的韻味,又注重時代感,努力使今人能聽懂,並非一味地咬文嚼字,之乎者也;在表演風格上,該劇既不走《孔子》的路,也不走“戲説”之路,而是既注重漢代的禮儀習俗,又儘量靠近生活,使今人看來也真實親切;該劇還講求人格美、風情美、環境服飾美,刻意求真。為增強可視性,該劇在忠實歷史人物的基礎上,增強了許多藝術性的內容,從而使“史聖”顯得更加豐滿、可信!
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