台北直直撞

李英宏小時候當過饒舌歌手，而且是那種彈舌很快的技巧派，年紀很輕就發過唱片，然後也很快的從歌手生涯退休了。而後他進大學讀電影專業，畢業之後第一份工作卻是是道路工程的工地主任，然後又幹過一陣子拍MV的製片，但其實從歌手退休的這十年來他一直沒停止玩音樂，偶爾玩票性質的寫寫歌，甚至他自學的編曲也頗有水準，不管是嘻哈還是電子全都信手拈來，就像玩遊戲機一樣簡單 ^[2]  。

2006年他接觸顏社，顏社老闆迪拉胖平時還向他邀歌，並在鼓勵他創作。有天他和顏社老闆迪拉胖説，他終於搞清楚了，他最想要的還是玩音樂。但他不打算當饒舌歌手了，他要走自己的路。於是創作了這張以閩南語為主、國語為輔的專輯《台北直直撞》，專輯融合了文藝底藴和藍領生活經驗 ^[2]  ，純手工慢慢堆砌。他表示原來創作的作品是參考國外的歌曲，這張專輯他是發自內心而寫，他嘗試加入了微饒舌的方式演唱 ^[3]  。

同名曲《台北直直撞》是專輯裏最後寫出來的歌曲，是他輸掉比賽後的反省作，講述對城市變化的感嘆與批判。《什麼時候她》《古錐仔》是李英宏與國蛋、蛋堡跨刀合作的歌曲。《一隻狗仔》是李英宏街頭目擊疑似走失小狗很慌亂，心有所感寫下的作品 ^[3]  。

《台北直直撞》專輯裏的《慢慢阿流》錄音比起參加《南面而歌》的徵選版本，聲音與合聲處理得更優，挺適合放空一直反覆聆聽。中國台灣像這樣直接提及時間的主題的歌聲不多，不然有也多半太直白，印象比較深刻的是《遠方的鼓聲》。

《慢慢阿流》讓聽眾想起林強專輯《娛樂世界》裏的開場曲《盒子內的時間》，同樣都在描述時間的流動，只是李英宏沒有像林強那麼焦躁不安，前者卧室電音，後者另類搖滾，李英宏的心境感覺平穩了很多。《慢慢阿流》扮演了重要角色，雖然沒有像主打歌《台北直直撞》那樣的大氣勢，但它讓專輯整體的質量有了輕重感，如同旺福樂團的小民穿梭其中的電吉他間奏般重要，也好在有小民的助陣，歌曲在過多合成器的厚重音色裏，更多了輕盈自在的變化。

《台北直直撞》專輯裏面還有很多真誠的歌曲，除了談情説愛，甚至還有些歪歌，例如收尾曲《讓子彈飛》那樣優美的慢板，沒細聽還真不知道其實在談打手槍；關於貓貓狗狗的《一隻狗仔》與《阿貓想要來撒嬌》出現了廣播劇裏的常有的趣味旁白，可好比是《男性的復仇》的毛小孩版。

生活周遭大小事都成了李英宏隨手可得的創作素材，專輯沒有直直從頭撞到尾，沒太多無病呻吟或強説憂愁，平衡了開場的《台北直直撞》那樣花俏俗豔——雖然那是讓人印象深刻的標題曲，也是他的代表之作。聽眾得慶幸李英宏在三十年歲能再次重返。二十一世紀初，還沒二十歲就與友人組饒舌團體大囍門發專輯，離開樂團後，去工地上過班，也當過製片。好在，創作能量沒因此被現實社會給磨光，反而成了靈感的重要來源，同時少了洋腔洋調的快嘴念歌，鄰家男孩口語式的自傳題材才更貼近真實。

雖然“工地主任”或是底層的背景，加強了這些歌曲的故事想像情境，但人們實在不需要再一個林強或是“工人皇帝”的搖滾樂神話，在這創作越來越了無新意的年代，他只要多寫一些讓大家產生共鳴的歌曲即可，相當期待他與顏社的下一步動作 ^[4]  。