反義詞

這首靈感來源於作曲者王子失戀的親身經歷，一段感情結束之後病態的情緒成為催化劑，王子把自己關在黑暗中寫出了這首走心情歌。寫到最後一句時，他內心漸漸釋然。在一批一批的收歌過程中，華晨宇聽到該Demo很有感覺，做了預留，兩個月後，在最後定歌曲的時候，決定把它收錄進來。填詞人小寒有感而發，為該Demo填寫兩版詞，最後確定了《反義詞》。“你的反義詞是我，而我的同義詞是錯”，“並非詞窮，也非懵懂，只是疼痛，在體內暗湧”，失戀痛感躍然紙上。

製作人鄭楠編曲採用由寧靜到暗湧，由簡單到遞加的手法。以鋼琴為主，絃樂後進的簡單配合。前奏中鋼琴的低音一個一個的慢慢砸下來，拉開了整首歌的序幕，逐漸絃樂進入，編曲看似簡單，但十足巧思，鋼琴，人聲，絃樂三部有主有輔，互相跌宕交織，線條清晰，把更多的聲音表現空間留給了華晨宇的人聲。 ^[1] 

並非詞窮也非懵懂

只是疼痛在體內暗湧

心如穿了孔不過個小洞

足以凝凍喉嚨

眼眶泛紅眼神慫恿

在你眼中我忘了傷重

分手兩分鐘 對你縱容

也算一種寬容

你的反義詞是我

走的反義詞是沉默

感情若必須爭奪 那你壓根不曾停泊

挽留得小心斟酌 容不下笨拙

而我的同義詞是錯

放手的同義詞是折磨

感情若是生活那我壓根只是藏躲

眼眶泛紅 眼神慫恿

在你眼中我忘了傷重

分手兩分鐘 對你縱容

也算一種寬容

你的反義詞是我

走的反義詞是沉默

感情若必須爭奪 那你壓根不曾停泊

挽留得小心斟酌容不下笨拙

而我的同義詞是錯

放手的同義詞是折磨

感情若是生活那我壓根只是藏躲

我口是心非的後果

是再沒理由辯駁 ^[2] 

華晨宇放棄了緊張的聲線運用和刻意強調的低音共鳴，用最放鬆自由的發聲方式，去掉約束，情感自然而然奔湧而出，由寧靜漸強再回歸平靜。在音樂的隱晦和低調中，主歌人聲的低聲述説式輕唱，到逐漸漸強的心傷，進入副歌噴湧而出的痛楚，最後迴歸到無奈與放手的內心獨白。令整首歌曲都瀰漫在孤獨和傷痛的潮汐中。 ^[1]