原諒我就是這樣的女生

戴佩妮2007年發行專輯《iPenny》時數字音樂發達衝擊實體市場，有感而發宣佈“2年內不發實體專輯” ^[2]  ，其後作多元化發展，推出書籍《Oh my day》，以及多首數位單曲，又跨足擔任導演、攝影師和執導MV。在此期間戴佩妮藉此讓自己多看、多想，連唱片公司看她數字耕耘有成，2008年建議她發EP，她都回絕，不過在2009年（距離她宣告還不到兩年）她卻轉念 ^[3]  ，認為自己“玩”夠了，開心的要“歸隊”，拿自己的專輯來玩一玩。儘管音樂產業有點冷颼颼，儘管唱片這個行業一切艱難，但戴佩妮還是決定再次出片，向大家説明“原諒我就是這樣的女生”，藉此機會破除大家對她的所有誤解和疑問，用自己的創作，誠摯地唱着自己的心聲 ^[4]  。

在2007年至2009年這段未出片的時間，戴佩妮一直在默默的挑戰自己，不同興趣的開發，也讓她從中省思、對自己想做的事情，對人生方向都更加的確定。2008年生了一場大病，也給她很多啓示。這張專輯，就是戴佩妮在這長長的反省和沉澱中不斷累積出來的作品，是她三年的生活軌跡所化成的音樂 ^[4]  。戴佩妮在專輯中亦首度擔任造型師。此外，她為同名主打歌“原諒我就是這樣的女生”的MV導演。完整版MV和製作特輯，以及“Lafite”的MV和封面拍攝過程，均收錄於Bonus DVD內 ^[5]  。

（以上資料來源） ^{[1]  [6]} 

《原諒我就是這樣的女生》這張專輯少了生澀，擁有了成熟和奔放的音樂情感，除了延續了戴佩妮以往的創作品質外，更透過作品把個性與感性兩面的戴佩妮呈現了出來 ^[4]  。比起上張感情受挫的《愛瘋了》，這張《原諒我就是這樣的女生》在專輯作品冷暖色彩分裂的程度上略有放緩，並更加增加了二者交織的比例 ^[7]  。

專輯歌曲依然延續戴佩妮式的慣用表現模式。相較於單純的熱烈和內斂，在這張專輯中，戴佩妮亦特別注重了以編曲上的取勝，將兩種基調在一首歌中的歌曲比例，半冷半暖，半內斂半放縱被和諧於同一首作品中，以鋼琴、吉他為主，見緩而見深刻。同名主打曲鋼琴主調配上糾結的小情緒歌詞，是愛還是不愛總難以想明白；《看見聽見》的驚喜在於戴佩妮新唱腔的嘗試以及情感節奏的精準把握，故意放粗放低的聲線初入，續兒節奏由緩到急，唱腔由低沉到明快，感情由內斂到奔放，從困在感情五指山到最終放眼但世界的轉變；《兩難》沒有刻意追求“中國風”的古典配器編曲，歌詞也跟“中國風”沒有交集，卻僅憑旋律帶出一股淡淡的中國風，比起慣用 “中國風”的製造模式高妙在境界的開拓；《一念之間》講述愛情過去留下的後遺症，糾結於因舊物而觸發傷感的小品；《那個那個》聽到了戴佩妮較少選擇的提琴作為配器，整體基調更加深沉 ^[8]  ；《吹嗶嗶》是一首充滿卡通風格的歡快歌曲，收緊的唱腔凸顯出鼻音的可愛，似一隻小貓滿滿的表達不滿，似乎有意所指現今樂壇第一名，不滿18屆金曲獎的結果；《天生好手》則表達出戴佩妮的自我隨性的生活觀以及自主做音樂的堅定，可以沒有愛情，沒有金錢，但一定堅持夢想；《Las Ramblas》歡愉被帶到了異國，在口號般的戲謔開場，陽光、海灘，輕快而不落俗套；《冷落》開曲的和旋與Green Day《Wake Me Up When September Ends》有幾分相似，然而轉瞬即過，隨後沉浸在Penny從感性沉溺不能自拔到理性選擇離開的轉變過程中，只不過最後的無歌詞吟唱更具幾分心疼的無奈；《LAFITE》則用金屬質感的配器和特效混音泛出一絲冷豔的感覺，甚至能聽出幾分楊乃文的格調；Upbeat的《這就是我》繼續彰顯戴佩妮的獨立自我個性，與輕搖滾的曲風相得益彰 ^[7]  ，可謂是戴佩妮性格的又一次大爆發，尾奏落下，再次加深對她獨立不妥協的印象 ^[7]  。

總的來説，在這張專輯裏能聽見關於女人內心的幻想，對生活、對愛情、對身旁事物的碎碎念，花兒、月兒、星星，還有男人的傷害；聽見未完全成熟女人的頑皮；聽見神經質女人的喃喃細語。每個女人都能從歌裏找到自己的某一面。節奏藍調，民謠，或者自由曲式，都唱出了自己的心電圖。這是一份屬於半熟女人的美好 ^[9]  。