十二樓的莫文蔚

習慣由不同製作人做專輯的莫文蔚，為營造不同風格，請李宗盛專心為她製作整張《十二樓的莫文蔚》，讓風格更統一，做出莫文蔚最想要呈現的音樂。

在莫文蔚的感覺裏，十二樓不算太高，正好可以隔離出自己的空間，這樣的概念，正好符合專輯的內容，莫文蔚希望歌迷能夠從中感受到她瀟灑又輕快的一面，故而專輯取名為《十二樓的莫文蔚》 ^[1]  。

專輯以李宗盛擅長的都會情歌為主題，主打慢板情歌，同時曲風也有不同嘗試。幾首輕搖滾讓專輯整體風格統一，莫文蔚充分揮灑中低音內斂的舒適感。李宗盛為專輯寫了幾乎全部歌詞，並與莫文蔚合唱了歌曲《遇見另一個自己》 ^[4]  。

專輯曲目參考資料 ^[5] 

《十二樓的莫文蔚》作為莫文蔚在滾石唱片的最後一張專輯，終究只是成就了李宗盛金曲製作人的大業，而莫文蔚只得轉投新力唱片才在台灣金曲獎獲獎。《十二樓的莫文蔚》是莫文蔚滾石時期商業成績最糟的一張，李宗盛對市場的判斷一向毒辣，結果卻輸在了市場上，猶如當頭一擊。值得稱道的是《十二樓的莫文蔚》，李宗盛和莫文蔚為營造音樂的温暖舒適感，採取了編曲包裹人聲的製作理念，可見李宗盛在唱片製作上的非凡氣魄。

《寂寞的戀人啊》李宗盛在歌詞裏描繪的場景，讓人想到日劇畫面，好像置身日本表參道安靜地喝咖啡，看外面吵鬧的人羣和愛情，心裏有着感嘆，靜靜地被幹擾着，講述怎麼去愛都會寂寞的細膩心態。莫文蔚詮釋得恰到好處，輕柔又無奈。

《兩個女孩》李宗盛攜手作曲人小柯，讓莫文蔚講述了一段三角戀的故事。莫文蔚口白式詮釋，彷彿她就在身邊與人説話般接近。詞雖口語，卻忠實道出感情中最常見的問題，讓人讚歎李宗盛對於情感世界解析如此深刻。

《起了毛球》曲調輕鬆簡單，歌詞講的是理性地看愛情在變化，莫文蔚精準拿捏這種情緒，整首歌味道獨到。

點題曲《十二樓》是一首非情歌。從無數個半夜窩在家裏的台灣孕婦中挑一個住在12 樓的，讓她給另一個婦女打電話，孩子、工作、電視節目、熱點消息，點一筆即過，任人聯想。李宗盛深知莫文蔚把乏味煽至深情的本領，無意識一般的哼吟，瀰漫一種灰暗、乾冷、慵懶的迷人魅力。《十二樓》顯然是深刻而準確地挖掘出莫文蔚氣質的歌，鬼怪的電爵可媲美Trip-Hop 的神遊意境。

李宗盛與莫文蔚合唱的《遇見另一個自己》，置於整張唱片最後，也許意在點破當李宗盛遇到莫文蔚這種個人風格強烈的女聲，也只得與她平分秋色 ^[4]  。

李宗盛的語法更靠近習慣語與口白的陳述，沒有太多艱澀的寓意，並且少了國語歌曲常在主副歌銜接間的不連續語句的牽強入詞，從第一首《十二樓》到最後的《遇見另一個自己》這段意念的完整，李宗盛是最大的功臣。整張專輯，還是以情歌為主題，收錄了更多慢板情歌，曲風上也有別的嘗試。除了有以往專輯中比較少的爵士慵懶温柔，也有更輕吟的暖暖情歌，還有比較清新跳躍的自然風歌曲，幾首輕搖滾讓專輯聽起來豐富許多，當然也有讓莫文蔚發揮她中低音的內斂情歌。歌詞主題圍繞都市男女情愛，可是描寫的各種心態之細膩，如：被愛與付出的不能平衡，要自由不要寂寞的法則、三人愛情遊戲的感嘆等，真是原説，切中愛情的心事，不煽情造作。

音樂上的強弱起伏也很明顯，顯然歌序的安排用了一個大幅度的斟酌，所以在中段的《懶得管》、《愛情中毒》的激烈後，用acoustic guitar的《起了毛球》來承接，《你的天堂》一樣是用在這樣的安排裏，才讓接續的《月蝕》聽得更叫人有感觸 ^[6]  。