十三樂團

十三樂團專輯在音樂的國度裏，十三有鮮明浪漫的音樂風格，能盡情的揮灑，對他們來説，音樂就是畫布，畫布就是音樂。從每個音符的創造到音、母帶完工，從音樂概念的探索到產品的設計走向，從行銷的定位到音樂錄影帶的完工，不用他人幫忙，自己從頭包到尾。對十三樂團來説，音樂的創作就跟繪畫一樣，從慢慢拼湊、混沌不明的狀態下，逐漸摸索並呈現出完整輪廓。之所以成為藝術家，就必須擁有一定的自我膨脹本質，從音樂所表達出來對未來的茫然與對自己的不確定性，他們一直在肯定自己與否定自己中游走。對於新世代的年輕人鮮少人有明確的演繹自己的能力。

對十三樂團來説，音樂的創作就跟繪畫一樣，從慢慢拼湊、混沌不明的狀態下，逐漸摸索並呈現出完整輪廓。這張專輯所收錄的作品橫跨五、六年的創作歷程，隨着心境的轉變，呈現出各種風貌，早期的作品「I’m a Liar」對於人與人之間營造出來的和諧與虛偽的笑容充滿厭惡，「It’s a shame」則戲謔的諷刺物質生活，「無法剋制」充滿了不顧一切的狂傲姿態與矛盾心境，這些歌曲有着強烈的控訴，但批判是再容易不過的事情，所以十三把批判轉換成自省，成為自我的提醒，透過創作與自己對話。

十三樂團四個成員全都是虔誠的基督教信徒，透過宗教的力量，我們看到開朗、明亮又不灰澀的年輕人，創作出自由豪放的英倫之聲。雍容典雅的英國皇室貴族所散發出來的氣質，其來有自。十三樂團的音樂，不論是傳達當下的憤怒還是豁然開朗的心境，抑或是惆悵的傷感，都能在聽過之後發現心中的某個角落被碰觸到了，那是發現與面對自我的開始，而唯有誠實的音樂創作能讓你如此感動。

《馬臉水手的夏天》

《你是王嗎》

《銀太陽》

《城市音樂－8/3海邊的卡夫卡實況》

「銀太陽」這首歌，是十三創作歷程中一個重要的轉折點。這首獻給梵谷的歌曲，舒暢爽朗的曲風，純粹又充滿生命力。真實生活中的梵谷，人生充滿着許多憤怒與精神上的困擾，但他的畫作卻充滿熱情，呈現出強烈濃郁的色彩，因為梵谷相信藝術才能帶給人們心靈上的慰藉，於是透過畫布激發人們的熱情。十三樂團透過音樂傳達出他們最直接的想法，那是一個追求快樂與自由的夢，即使過程崎嶇，還是無法抹滅掉這曾經最深的信念。十三的音樂畫布跟梵谷一樣，充滿着濃郁的色調，各種不同層次的光線灑落，你可以從中窺見在光中跳躍的靈魂，在這塊奇幻的空間裏，自由描繪屬於自己的伊甸園。

聆聽十三的音樂會讓你產生回憶，他們如同被錯置在現代的七十年代青年。但七十年代是永恆的，就像披頭四也是永恆的，所以，沒有錯置的問題。憂鬱、瘋狂跟平靜、喜悦同時產生，這就是十三的音樂。