動畫學院獎

學院獎的宗旨是鼓勵與推動具有獨立精神與創造性的動畫創作，不斷挖掘與充分展示動畫作為藝術的多樣性，為真正熱愛動畫藝術的人提供展現自我與互相交流的機會，促進動畫創作中的學術發展。

2001年，第一屆動畫學院獎是屬於北京電影學院動畫學院的校內評獎活動。

2002年，第二屆動畫學院獎已成為全國性的專業動畫賽事，收到了近百部參賽作品，在該屆動畫學院獎上獲獎的學生作品《塘韻》、《日子》等作品相繼入選國外重要動畫或短篇電影節並獲獎。

2003年，第三屆動畫學院獎開始從純粹評獎的形式向電影節形式過渡，除更為隆重的頒獎晚會之外，還安排參賽作品觀摩、世界優秀動畫作品觀摩、學術交流會等活動。該屆學院獎的作品形式更加多元化，包括傳統描線上色動畫，繪畫風格的手繪動畫，三維電腦動畫，Flash動畫，黏土動畫，實物擺拍動畫，沙土動畫，用實拍素材經特殊處理的動畫及利用綜合手段製作的動畫。

2004年，第四屆動畫學院獎共收到來自國內外共50多所院校送來的310部優秀動畫短片，作品風格形式更加多元化，具有非常高的學術性和實驗性，作品大多都融合了最新的動畫創作理念和CG技術。因此，此屆學院獎受到社會各界人士的廣泛關注和熱情參與。盛大的頒獎晚會讓廣大動畫愛好者回味無窮。

2005年，為了繼續保持學院獎學術至上，鼓勵原創、關心人文的原則，第五屆動畫學院獎設立了“最佳短片獎”、“最佳導演獎”、“最佳創意獎”等十多個專業獎項，並在徵集過程中，把參賽作品的範圍加以擴大，並取消了對片長的限制。自徵集以來，組委會一共收到作品超過了1000件，是動畫學院“學院獎”自創辦以來的歷史上最多的一次。

2006年，第六屆動畫學院獎是一個盛大的節日，時值中國動畫誕生80週年，“動畫學院獎”也走入了第六個年頭。始終如一地秉承着自己的宗旨：弘揚中國原則動畫，加強國際動畫學術交流，實現動畫人的夢想。參評作品評選客觀、公平、公正，吸引了許許多多的國內外選手前來參賽，參賽作品3000餘部，其中優秀作品1200餘部，作品分別來自中國、美國、加拿大、澳大利亞、新加坡、韓國、日本和中國台灣及香港地區等國內外院校，動畫公司，是歷屆參選作品規模最大、人數最多的一屆。

第八屆動畫學院獎，我們將繼續保持學院獎學術至上、鼓勵原則、關心人文的原則，在越來越受到各界關注與支持的情況下，將學院獎的評獎、頒獎、學術交流等各項活動辦得更規範、更專業。作為國內最具權威的動畫短片評選活動交流盛會，參加此次盛會的嘉賓不僅有來自全國各地的藝術院校老師和學生，還有各大媒體記者、多家國外藝術院校的師生。因此，組委會在活動上投入了更多的精力，精心為參加活動的老師和學生組織了國外動畫專家的論壇、以及全天的展映交流活動，立志為廣大動畫愛好者舉辦出一屆真正不折不扣的“中國動畫大檢閲盛典”！其間，將同時提供“09暑假中國動畫專業教師（師資）高級培訓班建議函”。

值得一提的是，第八屆“動畫學院獎”迎來了一批特殊的嘉賓，他們是來自全國的30位特殊教育教師，大多數來自聾人學校，他們此行的目的是參加教育部與動畫學院共同開設的“首屆特殊教育學校動漫製作培訓班”，為殘疾孩子特別人聾人開闢一條適合的、高層次的職業教育之路，據動畫學院院長孫立軍介紹，2009年第九屆“動畫學院獎”將專門設立“特殊教育特別獎”用於激勵特殊教育動畫職業教育的發展，在此向動畫學院致敬！

第九屆本土文化延伸國際舞台

創作過《生活原來是這樣的》、《鏡子》、《葬禮》等動畫短片，曾獲得過動畫學院獎最佳導演獎和最佳短片獎的於水，在看到部分短片中的傳統元素時説：“時尚與傳統的結合，就是關於中國元素和傳統文化的結合，所謂新瓶裝舊酒，新瓶代表時尚，舊酒代表傳統。”

據中國戲曲學院周星老師介紹，自1999年開始，中國戲曲學院就開辦了戲曲動畫專業，在形式上規定動畫的題材都應與戲曲有關。具有古老歷史、作為中國傳統藝術形式的戲曲，與21世紀出現的動畫相結合，一新一舊的融合又將有怎樣的意義？

對於如今新瓶裝舊酒的模式，周星表示，十個優點不如一個特點。“戲曲進入動畫領域，是一種互利。戲曲通過動畫可以讓更多年輕人接觸它、關注它、喜愛它，動畫也通過戲曲有新的嘗試和探索。”

北京電影學院動畫學院院長孫立軍曾説：“我們還是要把電影和動畫當作一門藝術，堅持它們文化傳承、文化傳播的效能。”“中國動漫的發展速度雖然很快，但缺乏能夠捕獲人心的精品。世界想看到立足於中國傳統文化的中國動漫，模仿日美是一條死衚衕。”曾就職於美國迪斯尼公司的資深業內人士、現北京電影學院動畫學院客座教授Kevin Geiger説。

5000年積澱下來的文化可以帶給我們很多，雜交或者模仿都不算進步，好的東西可以借鑑，但本質上，還是需要用我們自己的文化，包裝出我們自己的東西。這樣，動畫才能作為一種載體，讓中國的文化，站在世界的眼前。

人文關懷融合技術創新

拋開傳統這個內涵，動畫創作在外延上離不開創新。近幾年，中國的一批年輕動畫人積極探索、進取，將人物形象刻在幾千張木片上，把帕瓦羅蒂高聲歌唱做成浮雕等新手段的應用，讓人眼前一亮。在獲獎動畫短片創作研討論壇上，中國傳媒大學動畫學院副院長兼動畫藝術系主任張駿認為，動畫短片要取得很大的飛躍，關鍵在於兩點：一是劇本應更多挖掘人物內心世界，具有人文關懷；二是在技術上爭取前無古人的創新與突破。

在動畫導演交流會上，著名動畫導演李耕説，“劇本想怎麼編、想用什麼造型都可以，主要是講故事的能力，突出人性，存在感染人的東西在其中”，而且，必須克服以前中國動畫的循規蹈矩，動畫不只是給孩子看的，還應該適合各個年齡階層的人觀看。

本屆學院獎學生優秀動畫作品之一《樹上的雞》，緬懷了一代人的童年。露天看電影，書桌上深深刻下的“早”字，街邊買冰棍、糖葫蘆、棉花糖、大風車，胸前飄揚的紅領巾……主人公一對兄弟把“80後”的童年記憶翻了個遍，那一份感慨、感觸、感動深藏其間，在美妙的配樂聲中，連弟弟擦不掉的鼻涕也是那麼可愛。新鋭動畫導演王雲飛認為，做動畫講故事最重要，要把自己內心最真誠的故事講出來，並通過一種好的手法展現給觀眾。

“有人説，人生就是一場旅行。習慣了一個人走路，一個人看風景，常常忽略了問問自己：‘你快樂嗎？’”這是動畫短片《你快樂嗎》片頭出現的文字。短片的人物造型誇張，小孩兒紅色的衣服與整部短片豐富的色彩相配合，人們在輕柔的配樂中，尋找那些觸動心靈的快樂。看完短片想一想，或許，快樂，一直都存在於你我的分享之中。

第九屆動畫學院獎頒獎典禮上播放的獲獎短片，嫺熟電腦特效的運用、充溢着豐富人情味的劇情、富有生活內涵的創意等，都讓人看到熱愛動畫的一批年輕人身上洋溢的才華和中國動畫的希望。片頭VCR裏，紙杯、抽屜、短褲都會説話，融入了“動畫無處不在”的理念。尤以獲得最佳技術運用獎的短片《打，打個大西瓜》和最佳導演獎的短片《樹上的雞》給人印象深刻。《樹上的雞》導演黃建樂獲獎後接受採訪時説：“畢業了以後我想創業做動畫，希望有一幫人在中國能夠做一個像皮克斯一樣的動畫工作室。”

本次動畫學院獎出乎意料的最佳短片獎空缺，也反映出中國動畫短片創作面臨的瓶頸。孫立軍在談到中國動畫的未來時表示，現在整個動畫產業都被遊戲、廣告等衍生行業佔據，不夠尊重原創，要給原創的學生們以希望才行。

當前，中國動畫正在經歷從本土化發展到國際化的一個過程。中國形象葫蘆娃、黑貓警長已經遠去，國人驕傲的《大鬧天宮》如今很少被提起，水墨動畫也慢慢在宣紙上淡去。過去不能複製到現在，現在不能盲目跟風，所謂攀登的踏腳石，美國、日韓動畫可以算做其中。但是歸根結底還是要打造出中國形象、製作出好片子。有位動畫人充滿企盼地説，當國內投身動畫事業的年輕人所傾注的熱忱使得國內的動畫製作人有意識和有資金為做好一部動畫，不惜花費幾年的時間和精力時，也許好片子就會出現。 ^[1] 

2022年11月12日，第22屆北京電影學院動畫學院獎閉幕式暨頒獎典禮在京舉行。本屆動畫學院獎舉辦了豐富的學術展映和藝術交流活動，力求呈現出有專業高度、有學術價值、有務實收穫的學術交流和展示平台。動畫學院獎始終堅持“藝術、原創、專業、國際”的非商業性原則，充分尊重每一位評委的意見，以作品本身的質量為評獎的唯一標準。 ^[2]