劉靜

作品《聖地》獲第五屆全國工筆畫大展優秀獎並被收藏

作品《青蘋果》2006年入選第六屆全國工筆畫大展

作品《世紀曙光》獲跨世紀全國衞生美術精品展金獎

女畫家劉靜參加藝術交流活動(18張)

作品《歸去來》獲首屆世界華人畫展銅獎被授予“世界華人藝術家”榮譽稱號

作品《心荷》在2004年第十屆全國美術作品展覽山東預選作

品展中獲三等獎

作品《心蓮》在2004年山東省美術家協會舉辦的“黃河龍”

杯慶祝建國56週年畫展中獲金獎

作品《豈能安樂》在2004年衞生部抗擊非典畫展中獲銀獎

作品《聖地》、《青蘋果》系列、《瓦切人之一》《瓦切人之二》

被多家雜誌刊登

作品《空間》入編中國畫名家技法研究叢書，《臨摹與創作》。

作品《休閒時光》獲第五屆淄博文學藝術獎 金獎

作品《花季》之一獲第二屆淄博美術雙年展 金獎

作品《花季》入選全國第七屆工筆畫大展

2008年由山東省美術出版社出版畫集《人物名家——劉靜》

2008年在東營參加東營文聯主辦的東營市首界投資收藏藝術邀請展

2008年12月15日-19日在臨朐縣博物館，由中共臨朐縣委宣傳部臨，臨朐縣文化局舉辦劉靜個人畫展

2009年9月10日—13日，在濟南舜耕國際會展中心參展新

中國60週年中國（山東）名家名人書畫作品展傳2010年12月參加煙台市文化局主辦的迎元旦全國中青年畫家十人聯展

2010年9月參加山東第二屆書畫博覽會名家邀請展

2010年12月在山東德州舉辦鄭瑰西、朱榮賢、劉靜、李恩成精品展

2011年9月參加山東省第三屆書畫博覽會名家邀請展

閆勍（博寶藝術網評論員 ）

中國繪畫的主流是水墨寫意畫，而水墨寫意畫的主流應是水墨人物畫。水墨人物畫從五代的石恪、宋代的梁楷、明代吳偉到清代的閔貞、黃慎、任伯年等人之後，再往後徐悲鴻引進西畫造型，加之蔣兆和的藝術實踐，已與古代的水墨人物畫有很大的區別，在人物造型上有本體的推進，後來也出現了一批很有成就的水墨作家。現代水墨人物畫實際上是傳統山水花鳥畫的筆墨語言，與西方繪畫造型語言相結合的混血兒，既不同於傳統水墨人物畫的造型不嚴謹，也不同於西方繪畫的嚴謹的科學造型。

到現在為止，水墨人物畫經過了幾代人的學理探索和創作積累，已初具形態，它已經成為一個具有悠久人文傳統又非常年輕的畫種，一個有待於更加成熟的畫種。水墨畫家劉靜的作品，作品表達出了一種幽靜飄逸，安寧恬靜的主題，帶給人們一種愜意自適的和諧美。圖中女子與花、與景相稱，更加突出了女子的優雅和美麗。

藝術家通過詼諧的格調和優雅的藝術風格，繪製了一幅幅動人的畫卷，使人不自禁的融入到畫中的世界當中去，物我兩忘。藝術家劉靜不受傳統的直接束縛，也不為傳統的筆墨程式所囿，在長久的的藝術實踐積累中，使水墨畫的技藝產生了質的飛躍。形成了新的傳統。藝術家梳理擴充了對於水墨畫的研究和理論的詮釋，具有積極的現實意義和深遠的歷史意義。

長久的潛心創作，讓畫家劉靜具有了成熟獨特的藝術風格。其創作山水水墨畫既傳承了中國傳統文人畫的精神，具有一種寧靜、平淡、清新悠遠的境界，又能結合當代，超越傳統筆墨，反映大隱隱於市、怡然自得的情懷，在當下水墨人物畫的領域具有獨特的價值。

呂桂芬（中文在線--中國移動通信《手機閲讀》簽約作家）

劉靜不遺餘力地把自己所有的精力和全部熱情都投入到了她的一系列工筆人物畫中了，女性世界是她永遠追求和表現的對象，是永恆的主題，她的作品主要表現一種“詩意的美”。每一個畫家在創作的過程中都很重視主題、立意的選擇，劉靜的工筆畫人物畫作品立足於現實又不僅僅滿足於現實世界的描述，沒有停留在美人圖的描摹上，而是緊緊抓住寫意精神這條主線，注重人物內在精神世界的表現，選擇意趣化的形象符號來表達，在強化空間、色彩、形象、關係處理的同時，充分運用概括、誇張、抽象、變形、象徵、寓意、錯位等手段，充滿激情地抒發着自己對當代生活的思考以及獨特的審美感受，擴大了作品的內涵和外延。畫家牢牢地把握住藝術化處理的原則，一切都服從心靈意緒的抒情表現，各種手段都是在為主題服務。在構圖上她喜歡用正方，圓形或扇面來表達主題，用各種花卉和人物配合達到一種均衡的美，這無疑是形式與內容的完美結合；在色彩的處理上，清新淡雅，華而不豔，驕而不淫，淡若清茶；線條細如春蠶，淡若浮雲，以速寫線條入畫；她在人物形象的選擇上以拙取勝，兼工帶寫，施以淡彩，富於裝飾，她的人物形象是格式化的，誇張而不怪誕，寫意而見細膩，單純而不單調。她的畫追求一種富於抒情性的裝飾風格，淡雅朦朧如小詩，帶給人一種非常美好的視覺享受。可以看的出她的作品不可避免受到了西方現代藝術思潮的影響，又有一種三十年代上海招貼畫的韻味，形成了含蓄、朦朧、抒情的詩意風格！