劉京

劉京的版畫創作是對版種技術邊界的融通與挑戰。通過跨越木版、平版、漏印等多種創作手段，探索流動無礙的表現性與細膩獨特的當代視覺美感。在劉京的作品中，主題和內容並不是作為最重要的因素予以考量，語言的個人化、表達的深入度才是其傾注熱情的核心。他的肖像版畫作品尋求準確性、流動性和寫意性的平衡，獨具一格，深沉耐看；同時，他並不滿足於木刻刀法的力度及變化，而是創造性地將平版的細膩、微妙融入其中，疊加出木刻版畫中前所未有的豐富性與層次感。他的黑白木刻小品則隨性、舒展，信手捏來，不費力，有味道，如同隨口吟出的旋律或小詩。

“事實證明，劉京的《大師》系列作品在克利夫蘭美術館如此受參觀者歡迎，因此博物館做出了超乎尋常的決定，將新近購得的這四幅版畫的展期延長到長達一年的時間；這些版畫曾在如下展覽中展出：《面對祖先：中國肖像與人物繪畫》（2019年8月12日至2020年2月2日），《聚焦新一代：當代中國藝術家》（2020年2月6日至8月16日）。”

“機器與程序，刀法與情感，寫意與寫實……的互聯融通，既使造型與色彩控制精準，又營造出畫面的生動性，豐富了版畫的表現語言。他把人物的年代感和審美精神的當代性很好地定格在一種人工智能時代的空間場域中，這是萬物互聯的數字化時代，版畫創作觀念的進化。也表明，畫家的藝術創造與生活方式、與技術流變的聚合反應能夠帶來新鮮的審美體驗。”