創客筆記

這已經是一個極其令人厭惡燒炭的時代，你不可能將自己的企業帶入全球氣候框架之外的絕境中，或是無視中國政府在十三五規劃中提出的“創新、協調、綠色、開放、共享”五大發展理念於不顧。如果你這樣做，那就是你的不對，你別説谷歌與中國政府的曾經對抗是多麼正義，事實上它在實現自我擴張的霸道價值意識中，卻忘了准入的遊戲規則。

本書正是作者在上述背景下進行“地域經濟突圍+價值資源非常創意（文化）產品實現”這一課題研究與項目實踐時的一些成果筆記，計由三卷十四章組成，隨筆式筆觸，通俗、輕簡、易讀，講述了價值資源是如何通過視覺文化和非常創意文化產品的實現來實現“從資源到資本到市場到貨幣置換”的一個完整故事。

書中內容試圖努力解決“使你成為一名合格的非常創意（文化）產業決策者、設計者或工作者”、“考量一個地域是否具備文化發展大戰略的認定系統”、“發展文化產業應解決的產業模式系統性設計”等嚴肅或非嚴肅問題。 ^[1] 

前言

緒論 誰是當今文化最可靠的搶灘者？

第十四章 去境外做大農場主的雙邊思維與產品實現 ^[1] 

《創客筆記》前言：這已經是一個極其令人厭惡燒炭的時代

這已經是一個極其令人厭惡燒炭的時代，你不可能將自己的企業帶入全球氣候框架之外的絕境中，或是無視中國政府在十三五規劃中提出的“創新、協調、綠色、開放、共享”五大發展理念於不顧。如果你這樣做，那就是你的不對，你別説谷歌與中國政府的曾經對抗是多麼正義，事實上它在實現自我擴張的霸道價值意識中，卻忘了准入的遊戲規則

一

這應該是一個很重要的發言之地，因而我得首先解決幾個最容易讓讀者形成困惑的問題。其一，在進行文化產業創意思維邏輯及產業模式探究上，本書探究的為何卻是視覺文化產業創意思維邏輯與產業模式。這樣做的理由是什麼？其二，你要怎樣來理解“價值資源的非常創意文化實現”？其三，你該如何對待書中遍地狼煙的奇襲思維與看起來根本就不在乎是否是學術用語或概念的表述習慣？

讓我先來作答一下第一個問題。這樣做的理由有以下幾個原因：首先，我們必須要清醒的知道當今乃至今後時代的文化走向，而這個走向便是文化終要被視覺文化所取代，或是委婉的説，在我們興奮的談論文化時，視覺文化也終將統領我們整個視野，即便我們是那麼的不去留意或在意它。2009年，當我作為一家報社主編還在興致勃勃的詭辯《讀標題時代還是讀圖時代？》時，美國哈佛大學丹尼爾·貝爾教授卻已早在20世紀70年代便就文化產業未來發展觀作下了定論：“我堅信，當代文化正逐漸成為視覺文化，而不是印刷文化，這是千真萬確的事實。”他還説：“聲音和影像，尤其是後者，約定審美，主宰公眾，在消費社會中，這幾乎是不可避免”（在接下來的緒論中，我主張了貝爾的這一定論）。這正是我要這樣做的理由之一;其次，在探究與完全呈現文化產業創意思維邏輯與產業模式上，沒有一個類別的文化能像視覺文化那樣輕易的涵蓋所有可能的文化創意思維邏輯與系統性的產業鏈模式。也就是説，當我們掌握了視覺文化產業創意思維邏輯與產業模式後，便具備了文化產業創意的一切可能的思維邏輯及建立產業模式的所需能力，具備了價值資源的非常創意文化產品實現的思維邏輯及建立產業模式的所需能力。

那麼，接下來我們需要解決的便是該怎樣來理解與認識“價值資源的非常創意文化產品實現”？本書所定義的價值資源是指具有商業潛力的各種待開發資源。如果以文化資源為參照系，那麼，價值資源包括文化資源（本書提及的文化資源均指具有商業潛力的文化資源）和其他各種具有商業潛力的資源。而非常創意文化產品實現，在本書中則包含着這樣兩個方面：一是指在奇襲思維下所帶來的常常被認為不靠譜創意、不可能成為現實產品或不具可行營運的創意文化產品實現;二是指價值資源中其他非文化屬性的各種具有商業潛力的價值資源，在通過某一或某一系列的創意行為與過程後，最終得以實現的可供消費的文化產品。這一屬性的創意文化產品實現相對於直接由文化資源實現創意文化產品具有一定的實踐複雜性，因而，本書也將這一非同尋常的創意文化實踐稱之為“非常創意文化產品實現”，而這一屬性的非常創意文化產品的實現可能，對地域經濟在藉助文化戰略實現突圍上，則彰顯得更為無限可能。

此外，在你閲讀本書時，你還得清楚的知道這是一個創客的手跡，並非是學院派人士筆下嚴謹卻難以致用的學術理論，因而，你完全不必糾結於不嚴謹的學術用語或概念的表述習慣。但，即便這些所謂的缺陷在學院派看來是多麼的跛腳，也並不影響本書所經緯的思維補充或充盈了文化創意的現有理論，甚至於堂而皇之的成為新理論。因為，天知道這確實已是一個勿庸置疑的事實——“實踐決定理論”（鄒韜奮）。

二

在作者解決了以上幾個最容易讓讀者形成困惑的問題後，我們是不是也該來談一談“關於本書”。

若談關於本書，我們似乎不得不從“創客”開始。創客（Maker），是指出於興趣與愛好，努力把各種創意轉變為現實的人。最早起源於美國麻省理工學院比特和原子研究中心（CBA）發起的微觀裝配實驗室（Fab Lab）。早在1998年，位於美國馬薩諸塞州劍橋市的麻省理工學院（MIT）Gershenfeld教授於在MIT開設的一門課程“如何能夠創造任何東西”，這很快成為他最受歡迎的一門課。沒有技術經驗的學生們在課堂上創造出很多令人印象深刻的產品，這種可以實現隨心所欲的個性化需求的目標, 也逐漸成為FabLab萌芽的創新研究理念。2008年9月26日，Gershenfeld教授在北京舉辦的《“邁向創新2.0的應用創新園區與Fab Lab”城市管理應用創新園區-麻省理工學院Fab Lab交流會》上這樣説道：“創客的到來正預示着第三次數字化革命浪潮——‘個人製造’時代的到來”。而就在當年年底，全球已經建立了30餘家遵循類似FabLab理念和原則的實驗室。

那麼在中國又是如何談論“創客”的？中央財經大學財政學院黨總支副書記、教授白彥鋒這樣定義道：“凡是具有創新精神和創新思維的都應屬於‘創客’。”中國國務院發展研究中心副研究員石光表示，雖然“創客”是一個新詞彙，但它所對應的概念早已有之。

由此，“創客”能寫入政府工作報告也非意外，只不過是一個時間問題。但，讓我們格外注意到的是，李克強總理在2015年政府工作報告中談到“創客”時卻註腳了一個很細節很情感化卻又耐人尋味的強調與總結。他説：“眾多‘創客’脱穎而出，文化創意產業蓬勃發展。”而這一細節，也正是本書之所以能夠與廣大讀者親密接觸的重要因素之一。其次，這已經是一個極其令人厭惡的燒炭時代，你不可能將自己的企業帶入全球氣候框架之外的絕境中，或是無視中國政府在十三五規劃中提出的“創新、協調、綠色、開放、共享”五大發展理念於不顧。如果你這樣做，那就是你的不對，你別説谷歌與中國政府的曾經對抗是多麼正義，事實上它在實現自我擴張的霸道價值意識中，卻忘了准入的遊戲規則。當然，這一切並不代表作者記錄他所有思維與作下工作筆記以成全本書的真正所在，因而，現在就讓我們來了解一下。

2007年，時任國家主席的胡錦濤在十七大報告中曾明確號召：“推動社會主義文化大發展大繁榮”、“興起社會主義文化建設新高潮，提高國家文化軟實力”。正是因為這一大背景的出現，作者於2008年完全作為一個創客的角色參與了一家智庫型的北京諮詢機構關於“地域經濟與文化軟實力”的課題研究與項目實踐，課題主要探討地域經濟如何藉助視覺文化發展戰略實現大突圍大市場概念。由此，文化如何產業化、藝術形象如何產品化、地域價值資源如何商業化、地方產業結構如何在母體性的文化產業下進行良性調整與可持續重塑等一系列文化軟實力創新創意課題研究與項目實踐便甚囂塵上。

那麼，何謂視覺文化？簡而言之，視覺文化是把本身非視覺性的東西視像化。可以理解為用你的眼睛讀的文化表現的虛擬手法，如電影電視、圖片等文化產品。

本書正是作者在進行這一課題研究與項目實踐時的一些成果筆記，計由三卷十四章組成，隨筆式筆觸，通俗、輕簡、易讀，講述了價值資源是如何通過視覺文化和非常創意文化產品的實現來實現“從資源到資本到市場到貨幣置換”的一個完整故事。書中內容試圖努力解決“使你成為一名合格的創意文化產業決策者、設計者或工作者”、“考量一個地域是否具備文化發展大戰略的認定系統”、“發展文化產業應解決的產業模式系統性設計”等嚴肅或非嚴肅問題。（未完） ^[1]