唱作人

唱作人本身不僅是歌手，更為重要的是他同樣是自己所演唱的音樂作品的創作者甚至是制作者，兼具歌手和音樂人的特質。

唱作人唱自己寫的歌，作為創作者能夠更好地詮釋作品所表達的感情和意義。同時，唱作人因為具備音樂製作、編曲等專業技能，同樣能更好地把自己的音樂作品打造成自己想要表達的樣子，給聽眾帶來更為準確的感官享受。

唱片時代已經接近崩塌，網絡的發展和傳播讓聽眾和歌迷對於音樂有更多地選擇機會。唱作人的大量湧現是流行音樂發展的必然方向，在當今樂壇，能力越來越成為衡量一個歌手實力的重要標準。歌迷也不僅僅只是關注歌手的外形和唱功，更多地也開始關注歌手的內在實力和歌曲表達的意義。而同樣唱片公司在籤新人的時候，也越來越注重挖掘和培養歌手的創作能力。

一個好的歌手不一定非要具備好的原創能力，一個專業的音樂製作人或者編曲也不一定適合做一名在舞台上演唱的歌手。但是唱作人的出現無疑對於流行音樂的發展起到很大的推動作用，歌壇“造星”時代已經逐漸過去，取而代之的將會是一個更為公平、公正、公開的音樂環境。音樂創作者和製作者不再繼續是歌手的附庸，更多的原創音樂人可以走到台前獲得獲得越來越多地認可和肯定，唱作人在樂壇的地位正在一步步攀升。

Singer-Songwriters的定義通常十分不容易具體化。Chuck Berry、The Beatles、Marvin Gaye、Patti Smith、Elvis Costello、Paul Westerberg——他們無一不是優秀的歌手兼創作者，但事實上他們中沒有一個適合用“創作歌手”這個在60年代末到70年代初的流行稱謂來形容。

一般來説，“創作歌手”所強調的重點是他們創作時的素材和原料，而不是演唱風範、文體特徵，或者音樂背景等其它因素（儘管它們也很重要）。歌曲的音樂和編配都是作為單獨的部分被最先創作出來，而不是等到腦袋中形成完整的樂隊才去記錄。“創作歌手”大都會彈吉他或者鋼琴，有相當數量的人兩種樂器都會。許多搖滾樂（大部分風格）的演唱和創作都是來自民謠(Folk)或者原聲(Acoustic)音樂。有趣的是，在搖滾樂的所有形式當中，“創作歌手”是女性音樂家們選用最多的一種。儘管有些評論家用“完全個人化體驗”來形容她們的作品並不盡然，但有一個不爭的事實是——她們談論的話題的確總是涉及自省、敏感、浪漫和懺悔這樣的主題。

“創作歌手”的黃金時代是在60年代初，民謠和流行搖滾互相繁衍和雜交的時期。鮑勃·迪倫在個人表達和歌詞改造上是所有“創作歌手”中的先鋒，在他從“原聲民謠”(Acoustic Folk)轉向“民謠搖滾”(Folk Rock)後，他的許多同輩都不約而同地緊隨其後。60年代中期到末期，Fred Neil等部分著名民謠歌手也跟隨迪倫進入“創作歌手”領域。另外還有一批歌曲作者也從單純的創作者轉變為“創作歌手”。Randy Newman等曲作者就是以“創作歌手”的身份——而不是僅僅作為表演者——開始他們的專業演出生涯的。到60年代晚期時，已經有許多創作者開始從幕後走到台前來演唱自己的歌曲，儘管有時他們的聲音和形象並不太適應商業或者市場的要求。當然，在這些人中也有特殊的，比如Leonard Cohen，他在涉足音樂圈之前就已是著名的詩人，所以後來他做的音樂也被稱作是最具詩性的搖滾樂。而Neil Young和Van Morrison則是60年代最具影響力的搖滾樂“創作歌手”（有時人們會認為尼爾·揚的作品太電聲化而不應被劃入“創作歌手”範疇）。還有Paul Simon，他從傳統流行音樂和民謠裏吸收了足夠的養分，這使他在Simon & Garfunkel還未解散時就已經成為一位經驗豐富的“民謠搖滾”明星。

“創作歌手”中絕大多數都是受過良好教育的中產階級白人。而且，他們差不多都是從加里弗尼亞南部或東北部（尤其是洛杉磯和紐約起步的）。洛杉磯是“民謠搖滾”的主要發源地，60年代末那裏出現了許多天才的“創作歌手”。他們中最傑出的兩人，Joni Mitchell和Neil Young，雖然都是來自加拿大，但他們最初的歌曲都是在洛杉磯錄製的。米歇爾的原聲吉他和鋼琴、發自肺腑的歌唱，以及歌曲中浪漫的主題，曾經是“創作歌手”的標準樣板，直到她後來在70年代中期把創作重點轉向爵士實驗。其他重要的南加州“創作歌手”有：蘭迪·紐曼，作品以幽默和諷刺為主；JacksonBrowne，作品以深思熟慮見長；Tim Buckley，作品融合了爵士、迷幻、靈魂樂，並有顯著的電聲特色。

Carole King（卡洛爾·金）是美國最成功的“創作歌手”之一，她的作品再現了60年代早期的風範。她在1971年出版的專輯《花毯》(Tapestry)也位於歷史上最暢銷的專輯行列中。最能和Carole King相提並論的人物是James Taylor，他翻唱金的歌曲《你得到了一位朋友》(You've Got a Friend)曾經是排行榜冠軍單曲。而他的1970年專輯《甜蜜寶貝詹姆斯》(Sweet Baby James)更是70年代早期柔情搖滾的代表之作。

在英國，雖然沒有形成像美國一樣的“創作歌手”風潮，但還是有一些藝術家投身於此。其中的代表人物有：Al Stewart，他的歌曲以敍事性和想象力取勝；Nick Drake，他的作品以發掘那些大牌明星不願啓齒的人性陰暗面為主要題材；Cat Stevens，他是整個70年代最成功的英國“創作歌手”，也是在音樂和內容上最接近美國的“創作歌手”。

和所有在70年代遭到朋克反對的音樂形式一樣，“創作歌手”也是朋克反對的目標，只是好象程度更嚴重一些。那些朋克和新浪潮搖滾人對“創作歌手”們的自負和嬉皮式説教很不以為然。而“創作歌手”這種風格本身，在朋克風暴來臨時也已經到達頂峯。那些老牌的明星比如保羅·西蒙等人依然很流行，但也只能維持原來的水準而不能有所提高。另一方面，有天賦的新一代“創作歌手”卻並沒有出現。雖然後來也出現了Richie Lee Jones、Steve Forbert、Pete Case、John Hiatt等優秀“創作歌手”，但他們的音樂天才並沒有換來唱片的熱銷。

Suzanne Vega、Tracy Chapman是1980年以後最有名的“創作歌手”。其他的還有Shawn Colvin、Joe Henry、Luka Bloom等人，他們雖然都有自己固定的歌迷，但更多的喝彩還是來自評論界而不是羣眾。

不過“創作歌手”並沒有銷聲匿跡，你可以從許多當代的傑出音樂家身上找到強烈的“創作歌手”印記，從Steve Wonder到Bruce Springsteen，從Mary-Chapin Carpenter到Bob Mould，儘管他們都不能被稱作“創作歌手”，可他們的音樂裏無不具有“創作歌手”的影子。

Woody Guthrie、Pete Seeger、Bob Dylan、Ray Charles、Jerry Lee Lewis、Buddy Holly

Chuck Berry、Sam Cooke、Johnny Cash、Willie Nelson、Joan Baez、Paul Simon、Neil Young

Billy Joel、Leonard Cohen、Joni Mitchell、Carole King、Van Morrison、Jimi Hendrix、Brian Wilson

Stevie Wonder、Tom Waits、Otis Redding、Marvin Gaye、John Denver、Jim Croce、Jackson Browne

Janis Joplin、Judy Collins、Donovan、Nick Drake、Barbra Streisand、Carly Simon、Rod Stewart

Stevie Nicks、Emmylou Harris、Cat Stevens、James Taylor、Lou Reed、Don Mclean、Jimmy Buffett

Dolly Parton、Lennon-McCartney、George Harrison、Freddie Mercury、Michael Jackson

Jimmy Page & Robert Plant、Mick Jagger、Elton John、Phil Collins、Bruce Springsteen

Sting、Bono、Tracy Chapman、Garth Brooks、Shania Twain、Sarah McLachlan、Sheryl Crow

George Michael、Robbie Williams、Noel Gallagher、Cat Power、Kacey Musgraves、Miranda Lambert、

Avril Lavigne、Adele、Amy Winehouse、Eminem、Jay-Z、R Kelly、katy perry

Lady Gaga、Taylor Swift、Usher、Jason Mraz、Bruno Mars、John Mayer等。

2010第17屆東方風雲榜最佳唱作人——陳楚生

2012第19屆東方風雲榜最佳唱作人——許嵩 ^[1] 

2013第20屆東方風雲榜最佳唱作人——許嵩 ^[2] 

2014第21屆東方風雲榜最佳唱作人——薛之謙

2001年第1屆音樂風雲榜最佳創作歌手：李泉（內地）；陶喆（港台）

2002年第2屆音樂風雲榜最佳創作女歌手：韓紅（內地）；林憶蓮（港台）

2002年第2屆音樂風雲榜最佳創作男歌手：李泉（內地）；王力宏（港台）

2003年第3屆音樂風雲榜最佳唱作人：韓紅（內地）；周杰倫（港台）

2004年第4屆音樂風雲榜最佳唱作人：朴樹（內地）；陶喆（港台）

2005年第5屆音樂風雲榜最佳唱作人：胡彥斌（內地）；F.I.R（港台）

2006年第6屆音樂風雲榜最佳唱作人：羽泉（內地）；陶喆（港台）

2007年第7屆音樂風雲榜最佳唱作人：羽泉（內地）；周杰倫（港台）

2008年第8屆音樂風雲榜最佳唱作人：曹方（內地）；張震嶽（港台）

2009年第9屆音樂風雲榜最佳唱作人：許巍（內地）；方大同（港台）

2011年第11屆音樂風雲榜最佳唱作人：陳楚生（內地）；盧廣仲（港台）

2012年第12屆音樂風雲榜最佳唱作人：陳珊妮

2013年第13屆音樂風雲榜最佳唱作人：張懸

2014年第14屆音樂風雲榜最佳唱作人：尚雯婕

2015年第15屆音樂風雲榜最受歡迎唱作人：梁博

2017年第17屆音樂風雲榜最受關注原創歌手：許嵩

注：音樂風雲榜2003年之前為最佳創作歌手。

2012年後內地、港台合併為一個獎項，獎項更具含金量和競爭力。

參考資料： ^[3-5] 

歐美樂壇並沒有專門的唱作人獎（Best Singer-Songwriter Award），因為即便是選秀歌手、青年偶像歌手甚至草根歌手，都具有很好的音樂創作才能。

而歐美樂壇更多的是創作人獎，如：美國的Songwriters Hall of Fame（創作人名人堂）、英國Q音樂獎中的Classic Songwriter（經典創作人獎）等。

Songwriters Hall of Fame（創作人名人堂，又譯作：美國作曲家名人堂）是National Academy of Popular Music（全美流行音樂學院）的重要獎項之一，1969年由創作人Johnny Mercer、音樂出版人Abe Olman、Howie Richmond共同創建，總部設在紐約，致力於流行音樂的創作，展示，及幫助有前途的音樂人給予獎學金和天賦的年輕創作人更多發展上的支持。

其下又分為多個獎項：

Johnny MercerAward：已經入駐創作人名人堂，並在流行音樂有傑出的貢獻人；

Sammy CahnLifetime Achievement Award：寫就並參與許多優秀音樂作品的人；

Hal DavidStarlight Award：給予有天賦並取得很大成功的年輕的創作人；

Abe OlmanPublisher Award：給予出版商發行許多著名的音樂作品；

Towering PerformanceAward 等。

截止2010年已有383位藝人入駐Songwriters Hall of Fame。