凱斯·哈林

1958年凱斯·哈林出生在賓夕法尼亞州 ^[3-4]  雷丁（Reading, PA），在附近的庫茲鎮（Kutztown）長大，並曾於紐約視覺藝術學院就學，作品帶有濃厚的波普藝術風格，他最早期的作品是在1980年創作的，當時他在紐約地鐵的車站中，尋找黑色的海報待貼處，使用白色粉筆塗鴉，多為粗輪廓線，單色、空心的抽象人、動物等圖案，他的作品經常猶如某種複雜花紋，各種圖案充滿了整個構圖，往往沒有透視，也沒有肌理，但具有許多象徵性的感情，如吠叫的狗，跪趴着的小人等。

很快的，凱斯·哈林的作品就在紐約藝術界傳開名聲，1983年美國哥倫比亞電視台採訪他在地鐵站塗鴉，以及被逮捕的現場狀況，使得他一夕間家喻户曉，隨後在不斷的展覽與創作下，以塗鴉畫家之姿進入了博物館，作品價錢水漲船高，根據美國新聞週刊的報導，在1984年，凱斯·哈林的一張畫「戴鱷魚面具的狗」可喊價到美金兩萬元，除此之外，他還受邀進行許多博物館的行動繪畫創作。1985年，法國國立當代美術館及荷蘭國立美術館為他舉辦了專題展。1986年，他在紐約市蘇活區開了一家販賣自己作品的雜貨店。就叫做「Pop Shop」。店裏的T恤上都是“凱斯·哈林式”的標誌：空心人、三眼怪物、重疊人、紅心……

1988年，他發現自己罹患艾滋病，1989年，凱斯哈林基金會成立，主要目地在於促進兒童福利規劃。1990年凱斯·哈林死於艾滋病，他的畫作在20世紀變成了醒目的視覺語言之一。在去世前兩年，他一直積極地以作品提醒青年人安全性行為，以及防止AIDS蔓延的宣傳。

凱斯·哈林最喜歡乾的事，就是在地鐵站和街頭的牆壁上廣撒自己那特別的名片。不像早期的塗鴉者，攥着噴霧罐對準地鐵列車一陣猛噴，哈林不幹這種事兒。他通常是在廣告招貼板上繪製自己的大作。招貼板上的廣告取下後，那板就跟黑板差不離兒了，哈林捏根粉筆，在它上面勾勒一些簡捷的圖畫，迅速，乾脆，決不拖泥帶水，而且，不作任何修改。乍看上去，很有些兒童畫的味道。確實，那些形象———或者説符號形象，我們並不陌生，兒童一定更加喜歡：飛碟、電視、發光的兒童、瘋狂吠叫的狗，跟心、美元、金字塔、十字架等等，組合成活潑有趣的畫面。這些粉筆作品轉瞬即逝。當他進行商業創作時，就用墨汁或魔幻記號筆（MagicMarker），畫在紙、木板、玻璃鋼或乙烯基帆布上。哈林曾説：“我想我生來就是一個藝術家，我有責任為此而活。……我將盡我所能地畫，為更多的人畫，永遠畫下去。”他短暫的一生確乎就是為了塗鴉而來。

2010年2月16日，是塗鴉藝術家凱斯·哈林逝世20週年的紀念日。世界各地紛紛舉行了不同的凱斯·哈林活動，紐約Tony Shafrazi畫廊也專門舉辦了凱斯·哈林作品展，展出的作品包括繪畫、素描和雕塑。 ^[1] 

凱斯·哈林（Keith Haring）的首次大型中國個展，將於2022年3月13日亮相遇見博物館。 ^[5] 

凱斯·哈林以勇敢無畏、打破邊界、風格雜糅等個性見稱。他的作品包含了看似簡單的粗輪廓線與充滿動感的元素，吸引了世界的目光。 ^[2]