凱撒

京昆新歌劇《凱撒》是根據經典莎劇《凱撒大帝》進行的當代創作。

2024年，《凱撒》在FANCL藝術中心演出。 ^[1] 

張軍在《凱撒》中亦身飾三角，扮演卜拓思、詩人和預言者，而後兩個角色某種程度上也是卜拓思的分身。

《凱撒》的音樂、服裝、舞台與美術設計都體現出一種中西交匯的豐富美感。戴着金色面具戰神般的凱撒足蹬厚底靴踩着鼓點而來，頭罩兜帽的行吟詩人揮舞水袖般舞動長袍，西洋樂器、中國民樂均可作為唱詞配樂，表達人物情緒。而對於凱撒的悲劇結局，很難説是源於自身的剛愎自用、盲目自信，還是卑劣者對高尚者的畏懼。凱撒遇刺後化身亡魂來到逃亡中的卜拓思面前，他原諒了這個被一己之見衝昏頭腦的年輕人，但仍然堅持自己的政治理念，二人如前爭執不下。

全劇舞台好似擺着棋子的棋盤，殘破的巨型凱撒頭像雕塑、羅馬柱和建築殘垣，隨着劇情發展變換位置成為廣場、戰場或劇場，身在其中的一干人等又何嘗不是命運的棋子。這一切紛爭究竟源自利益衝突還是政見不同，編導並沒有給出明確的傾向性判斷，而是藉助舞美設計和哀婉低沉又空靈的音樂，傳達出歷史的滄桑和人生如夢的達觀。此外，影像也是《凱撒》藝術表達的重要方式，在舞台之外塑造了三重戲劇空間。其一，勾勒故事發生時的羅馬共和國建築空間，豐富敍述場景；其二，描繪凱撒率軍縱橫沙場、拒絕桂冠、遭元老們圍攻被刺23刀等舞台表演之外，存在人們想象、感受中的心理空間，豐富敍述細節；第三，導演吳興國和聯合編劇莎學專家雷碧綺創作五年間七易其稿，最終添加了旁觀者現代青年的角色，他穿越回故事現場用手中的攝像機即時記錄形成影像空間，用事件參與者們的特寫鏡頭，增加了敍述的真實感、表演的間離效果和觀眾對角色的認同感。