保羅·克洛岱爾

保羅·克洛岱爾（Paul Claudel，1868—1955年），全名保羅-路易-夏爾-馬裏·克洛岱爾，也翻譯為克洛代爾。法國詩人、劇作家、外交家。法國天主教文藝復興運動（發生在一戰之前的）中的一個重要人物。大部分作品帶有濃厚的宗教色彩和神秘感。克洛岱爾撰寫詩劇、詩歌、宗教和文學評論。1946年，他入選法蘭西學院。　

1886年，他在讀阿爾蒂爾·蘭波（Arthur Rimbaud）的詩作時，重新激起對天主教的信仰。1892年，他成為一名外交官，在巴西、丹麥、日本和比利時等地任職。1900年經歷一場宗教危機，他決心放棄外交生涯而進本迪修道會，但他對神職的失望是他再一次離開法國而出任駐中國領事，途中結識一位波蘭有夫之婦，以後4年一直同他來往，後來他斷絕了這段感情，1906年同另一個法國女人結婚，這一非法的愛情成了以後幾部作品的主題，他始終徘徊在人間之愛和上帝之愛之間，1927年到1933年，他擔任法國駐美大使。他卻始終不懈地用詩歌，主要是詩劇，來抒發自己的宗教熱情。他的作品主角都是勇敢的實幹家，如將軍、征服者、天生的大地主人、他們傲慢、貪婪、充滿野心、瘋狂的情慾，但在這種種火一般的慾望之後，必然走向贖罪之路。他的歷史三部曲，以法國大革命為背景，描寫教皇所代表的信仰受到侮辱，1955年2月23日於巴黎去世 ^[1]  。

保羅·克洛岱爾於1868年8月6日生於法國皮卡第大區埃納省Villeneuve-sur-Fère。父親Louis-Prosper是政府公務員，處理抵押和銀行交易事務；母親Louise Cerveaux來自香檳行省，家庭成員都是農夫或牧師。被詛咒的天才雕刻家，羅丹的情人卡米耶·克洛岱爾就是他的姐姐。1881年，他一家移居巴黎，他在當地的路易大帝高中讀高中，後於巴黎政治學院讀大學。他本來沒有信仰，但於1886年（18歲）聖誕節在巴黎聖母院聽大彌撒，大風琴奏樂，聖歌合唱，深受震動，決心以歌頌天主教信仰為自己終生的神聖事業。

保羅·克洛岱爾經考試錄取為法國外交部青年見習人員。後來成為職業外交家，在1893－1936年期間當上法國的外交人員。他在中國（清朝）逗留14年，是逗留時間最長的國家。

1893年4月－11月：美國紐約市

1893年12月－1895年5月：美國波士頓

1895年6月－1900年9月：中國（清朝）上海

1900年10月－1909年11月：中國（清朝）福州

1909年12月－1911年9月：捷克布拉格

1911年10月－1913年9月：德國美因河畔法蘭克福

1913年10月－1916年：德國漢堡

1916年－1920年：巴西里約熱內盧

1920年－1922年：丹麥哥本哈根

1922年－1928年：日本東京

1928年－1933年：美國華盛頓哥倫比亞特區

1933年－1936年：比利時布魯塞爾

1895年末，保羅·克洛岱爾在中國（清朝）上海寫信給法國詩人斯特凡娜·馬拉美（Stephane Mallarme）：

“中國是一個古老國家，錯綜複雜，令人目眩。這裏的生活還沒有遭到精神上的現代病的感染……我厭惡現代文明，而且對它總感到十分陌生。相反，這裏的一切似乎都很自然、正常。”

之後，他在《巴黎雜誌》寫了很多散文詩，講述中國風情。

保羅·克洛岱爾在巴西里約熱內盧時正值第一次世界大戰，他負責監督由南美洲運往法國的食物供應。當時他的秘書達呂斯·米約（Darius Milhaud）後來成為著名作曲家。

克洛代爾的文學活動是從寫詩開始，後來雖然發表了許多劇本，也都是詩劇，詩意的抒情的劇本，而不是反映現實生活的劇本。詩歌代表作有《五大頌歌》（1910）和《三重唱歌詞》（1914）。戲劇代表作有：《城市》（1890）、《給聖母報信》（1891）、《少女維奧蘭》（1892）、《金頭》（1893）、《交換》（1901）、《正午的分界》（1906），《給瑪麗報信》（1912）、三部曲《人質》、《硬麪包》、《受辱的神父》（1909，1914，1916）和《緞子鞋》（1929）。

保羅·克洛岱爾受法國象徵主義詩人阿蒂爾·蘭波的影響很深遠。克洛代爾和瓦萊裏都是一度盛行於19世紀末葉的象徵主義詩歌的後繼者。瓦萊裏在藝術上師宗馬拉梅，而克洛代爾則師宗蘭波。他和瓦萊裏在文學史上都被認為是後期象徵主義的最重要的詩人。克洛代爾的詩和戲劇往往取材於《聖經》，充滿基督教的玄想與熾烈的宗教信仰熱情。他的詩歌激情奔放，表達方式大刀闊斧，接近蘭波的風格。他的作品的主題思想主要是世俗的情慾和罪惡與上帝的“神恩”之間的矛盾，官能享受的魔障與“神靈的召喚”之間的衝突，實質上是唯心的遐想和資本主義世界殘酷的現實之間的矛盾。戲劇的主題幾乎全是基督教精神的勝利。《城市》反映的是社會秩序與反抗力量的矛盾，答案是人類社會最終應靠向天主。《少女維奧蘭》以及根據該劇重新寫成的《給聖母報信》體現了罪惡與神恩的對立、肉慾與靈魂的衝突，最後傲慢與貪婪遭到失敗，而容忍則產生了奇蹟。《緞子鞋》以全世界為舞台，呈現了16世紀末以西班牙為中心的殖民主義帝國的巨型畫卷。劇的中心線索是朝廷重臣堂·羅德里克與貴族太太堂娜·多尼婭·普魯艾絲的愛情糾葛，他們經過一番曲折經歷，都為了“神聖”的宗教事業而壓制了肉慾的奔放。該劇劇情跌宕起伏，地點、時間跨度極大，舞台色彩斑斕，人物眾多，是克洛代爾最長也是最著名的劇本。

克洛代爾的主要劇作，幾乎都經數次改寫，因此發表時都有幾種不同的文本。有的劇本從開始創作到最後定稿，甚至經過幾十年時間。同他的詩歌作品一樣，他的劇本採用自由詩體，沒有韻律的約束，近似於分行的散文，但節奏感十分強烈明快，這就使得戲劇在表達他的宗教熱情時具有一種感人的效果。

克洛代爾詩歌的藝術形式富於獨創性。他自始至終寫自由詩，不寫格律詩。他的詩句近似分行的散文，類乎宗教典籍中的經文。據他自己説，強有力的節奏，是配合人的呼吸的。這種有節奏的散文詩，在朗讀時產生強烈的藝術感染力和魅力。在20世紀的法國抒情詩人中，受克洛代爾影響最明顯的主要有貝璣、茹弗、埃馬努埃爾等。

克洛代爾在中國任職期間（1894～1899），曾寫成散文詩集《認識東方》（1896）。他學過漢文，曾翻譯和改寫一些中國的詩。 ^[2]