艺术风格
播报编辑
自1988年在四川美术学院读书期间举办“十二月画展”,何森持续的绘画创作一直关注个体状态和社会文化现实,并以不断的绘画语言探索来呈现它们之间的关系与矛盾。其历程大致分三个阶段:
1,早期表现风格精神肖像(1988到1998)。以浓墨重彩和粗放笔触表达个体在动荡时代的激越和内在紧张,是个人经验、文化积累和青春冲动的总和。
2,理想主义失落和物质主义的颓美(1998到2008)。用特殊光影和视角呈现瞬间生活真实,从虚幻缥缈的颓唐之美中窥见物质社会的现实主义气息,一种被“无限”压迫到墙角的“有限”。
3,历史图像的精神象征(2005至今)。通过对全球化和现实反映论的反思,何森更关注文化在地性和主体性、以及在历史的观照下重新审视自我与当代社会。
艺术履历
播报编辑
个人展览
群体展览
年份 | 展览名称及地点 | 地理区域 |
2021 | 全罗南道国际水墨双年展,全罗南道艺术中心 | 木浦,韩国 |
2017 | 银川,中国 | |
2016 | 文兮归来——中国当代艺术展,深圳美术馆 | 深圳,中国 |
2015 | 年代书写——中国当代艺术邀请展,年代美术馆 | 温州,中国 |
2014 | 神秘字符——中国当代艺术中的书法,堤坝之门美术馆 | 汉堡,德国 |
2013 | 流觞故事-中国当代新绘画,福冈亚洲美术馆 | 福冈,日本 |
2012 | 相形之下-承传与演绎的艺术,金鸡湖美术馆 | 苏州,中国 |
2011 | 溪山清远-中国新绘画,亚洲艺术博物馆 | 旧金山,美国 |
2010 | 改造历史,国家会议中心 | 北京,中国 |
2009 | 威尼斯,意大利 | |
2008 | 今日中国,Belvue美术馆 | 布鲁塞尔,比利时 |
2007 | 中国制造—中国当代艺术,露易斯安那美术馆 | 哥本哈根,丹麦 |
2006 | 展开的现实主义 —1978年以来的中国大陆油画,台北市立美术馆 | 台湾,中国 |
变异的图象 中国当代油画邀请展,上海美术馆 | 上海,中国 | |
2005 | 中国当代绘画,Cassa di Risparmio 基金会 | 博洛尼亚,意大利 |
2003 | 红色之外 — 中国当代艺术展,特拉维今日美术馆 | 佩鲁贾,意大利 |
2002 | 金色收获 — 中国当代艺术展,萨格勒布当代艺术博物馆 | 萨格勒布,克罗地亚 |
2001 | 成都双年展,成都现代艺术馆 | 成都,中国 |
2000 | 艺术中的人与社会,广东美术馆 | 广州,中国 |
1999 | 世纪之门:1979-1999中国艺术邀请展,成都现代艺术馆 | 成都,中国 |
新锐的目光,国际艺苑美术馆 | 北京,中国 | |
1997 | 当代艺术学术邀请展,中国美术馆、香港艺术中心 | 北京、香港,中国 |
1995 | 中国油画年展,中国美术馆 | 北京,中国 |
1993 | 后89中国新艺术展,香港会议展览中心 | 香港,中国 |
1992 | 广州90年代艺术双年展,江南大酒店展览中心 | 广州,中国 |
公共收藏
作品 | 收藏机构 | 地点 |
《马远十二水图之黄河逆流》 | 北京,中国 | |
《后仰的少女》 | 深圳,中国 | |
《女孩、玩具、烟》 | 深圳美术馆 | 深圳,中国 |
《吸烟的女孩》 | Cassa di Risparmio 基金会 | 博洛尼亚,意大利 |
《云雾之外》 | 四川美术学院美术馆 | 重庆,中国 |
《泼墨人物》 | ||
《阅读者》 | ||
《自画像》 | 谭国斌当代艺术博物馆 | 长沙,中国 |
《西厢记》三联画 | 白兔美术馆 | 悉尼,澳大利亚 |
《风竹》 | 香港M+博物馆 | 香港,中国 |
《后仰的人》 | 上海,中国 | |
《少女与床》 | 广州,中国 | |
《秋山烟霭图》 | 福冈亚洲美术馆 | 福冈,日本 |
《唐寅的扇面》 | 明园美术馆 | 上海,中国 |
《抱玩具的女孩》 | 成都现代艺术馆 | 成都,中国 |
《马远十二水图之长江万顷》 | 廊坊新绎贵宾楼 | 廊坊,中国 |
《湖石水仙图 》 | 文轩美术馆 | 成都,中国 |
《侧身的少女》 | 和静园美术馆 | 北京,中国 |
《肖像》 | 上海,中国 |
主要作品
播报编辑
作品名 | 作品图 | 作品信息 |
《吸烟者》 | 布面油画,180x150cm,1992年 | |
《两个艺术家》 | 布面油画,180x150cm,1992年 | |
《红旗下的情侣》 | 布面油画,140x120cm,1994年 | |
《堆积的造型》 | 布面油画,200×450cm,1996年 | |
《躺在沙发上的女孩》 | 布面油画,150x120cm,1998年 | |
《肖像之一》 | 布面油画,50x60cm,2000年 | |
《自画像之二》 | 布面油画,150x100cm,2003年 | |
《化妆的杜度》 | 布面油画,200x150cm,2005年 | |
《累吗?歇歇》 | 布面油画,300x250cm,2008年 | |
《身在何处》 | 布面油画,250x200cm,2008年 | |
《牡丹图》 | 布面油画,200x250cm,2005年 | |
《马远十二水图之黄河逆流》 | 布面油画,300x500cm,2006年 | |
《徐渭的山水人物画》 | 布面油画,250x400cm,2007年 | |
《叛逆的猴王》 | 布面油画,300x400cm,2008年 | |
《马远十二水图之洞庭风细》 | 布面油画,400x600cm,2009年 | |
《沉睡在风中》 | 布面油画,220x220cm,2013年 | |
《香蕉》 | 布面油画,40x150cm,2016年 | |
《有风和佛的图画》 | 布面油画,350x260cm,2019年 | |
《荒原之声》 | 布面油画,300x200cm,2021年 | |
《游吟诗人》 | 布面油画,300x200cm,2021年 | |
《如此寂静》 | 布面油画,300x200cm,2022年 |
出版物
播报编辑
出版时间 | 出版物 | 出版社 |
2010 | 《HeSen Paintings》(何森绘画作品) | 意大利DAMIANI出版公司 |
2012 | 《感知的历史-何森艺术文献集》 |
人物评价
播报编辑
吕澎(艺术史家、策展人、学者):
在何森不同时期的作品中,我们能够分别体会到画家早期的孤独与今天的感伤。人一开始会努力地追求,当他似乎获得了某种成果的时候,他会感受到新的失去:天真、充满理想、美好与恒定。......类似的心境当然可能出现在今天的作品里,在一个巨变的时代,也许感伤的象征更能够提示问题的存在,何森与其他一些画家已经开始认识到历史同情心的重要性,而这正好是新绘画的一个重要的精神特征。
希拉里·茜兹Hilarie M.Sheets(艺术评论家,美国《艺术新闻》、《纽约时报》、《艺术+拍卖》撰稿人):
何森的女性绘画进行中的2005年时,艺术家开始了一个新的超大幅油画系列,借鉴中国古典水墨画将它们重新改造。他忠实复制了形式,但因极度放大及所使用的现代色调和媒介而发生了戏剧性变化。画面分成两部分——一边用轻薄色调模仿了墨迹流动,另一边则厚厚地堆砌出来。唐突的变化使得新与旧并置在一起,将原作和这幅现代复制品之间流逝的时间大大压缩了,折射出在早期文明遗迹上中国飞速发展的现象。
乔科莫·尼科莱拉·马西耶蒂Giacomo Nicolella Maschietti(意大利《Flash Art》撰稿人):
女性肖像画的那种形式上的完美使他在中国获得成功后,何森本可以保持自己的风格,但我们欣慰地看到,他并没有这样做——他俨然像是位知识分子,在探索心驱使下改变了方向。与他在威尼斯双年展中国馆展出的作品类似,其中的蚀刻画般的作品参照了亚洲传统艺术,一系列大型布面油画充当了当代与传统之间的联系纽带。