低音笙

品種繁多，外形不一外形式樣有大的、小的，圓形的、方形的，長嘴的、短嘴的等。應用較為普遍的傳統笙多為17 簧。解放後試製成功擴音笙、加鍵笙、轉盤笙、低音笙和排笙等新品種，簧數多種

由13 、14 個增加到21 簧、24 簧、26 簧、27 簧、32 簧、36 簧和51 簧，從而克服了音域不廣、不能轉調和快速演奏不靈便等缺點，給笙帶來了新的生命力。笙演奏家胡天泉借鑑西洋和民間樂器，利用借管共鳴和笙苗間發音產生共鳴的原理，擴展了音域，改善了笙的音質、音量。1979年改革成功巴烏笙，在笙的鏗鏘悦耳的音調中，奇妙地奏出柔美悠揚的巴烏音色。

此外，還改革成功36簧中音抱笙、24簧低音抱笙、排笙和鍵盤排笙等新品種。中音抱笙和圓笙相似，但體積大，需放在膝上抱着演奏。低音抱笙則要放在木架上演奏。排笙為台式，由鍵鈕控制笙管發音，並附有腳踩的風箱以輔助鼓氣，能不間斷地長時間演奏。鍵盤排笙是根據笙和蘆笙的發音原理，結合風琴的鍵盤裝置改革設計而成的，有51鍵，四組音域，手指技巧與風琴相同，演奏各種旋律、和絃、琶音較傳統的圓笙、方笙更為方便。這些改革的大型笙，用於民族樂隊合奏或為戲劇、歌舞伴奏

在日常演奏的國樂作品中，會發現其中不少是需要用到低音笙和低音嗩吶的，而現今一般大型專業樂團的編制都已配備這兩件「寶貝」，使樂團的低音聲部生色不少，同時也滿足了這些作品的需要。可是一般的業餘樂團並沒有這兩件「寶貝」，依筆者經驗遇到上述情況便作出以下的解決辦法：一是向別的團體借用，但是幾乎沒有可能借到；二是改用中音笙和中音/次中音嗩吶提高八度演奏，不過由於和絃的疊置轉換了，實際效果不一定理想，而且那些中音樂器本身也有其負責的聲部；三是乾脆去掉這兩件樂器的聲部，因為它們演奏的東西大多和大阮、Cello、Bass這些低音樂器相同，或者是中音笙和中音/次中音嗩吶低八度重疊，總之在總譜裏找到與它們相同的聲部時，就可以去掉它們。但是若遇上低音笙和低音嗩吶的獨奏樂句，就要移交別的樂器來演奏了。第三的做法是筆者最常用的，唯一的缺點就是整個樂團低音的聲部厚度減少了。 據筆者所知，低音笙和低音嗩吶的產量十分少，而且價格昂貴，並非一般團體能負擔得起。而且這些樂器保養及維修亦不容易，因此可説有錢也不一定會買。其實低音嗩吶還沒有低音笙來得重要。對於一般非專業樂團來説，如果中音次中音嗩吶都有人吹，絕大部分的曲目應該都夠了。而且老實説，個人覺得低音嗩吶的音色有些突兀..... 低音笙就比較麻煩，重要性與日遽增。以台灣三大樂團來看，低音嗩吶不見得有用到，但是低音笙卻是共同的標準編制。因為他的用途廣泛得多。三五七所提到的解決辦法，大概已經包括了一般常用的方法。沒有樂器，也只能這樣了。在沒有低音笙等樂器情況下，設法增加其他中低音樂器的人數，也許是必須的。

高市國有一隻大大的低音笙，北京民族樂團也有，跟個衣櫃一樣大。基本上低音笙比低音管要常用，雖然作曲家常常兩者都有編寫，但低音笙所使用的頻率比低音管要多的多了。有水準的樂團通常可以容許低音管不在，但低音笙一定要有編配。高音管又更少用，只有在特別樂段才使用，多用於領奏、主題，音色響亮特殊。