大師鏡頭：低成本拍大片的100個高級技巧

為什麼比起一流的好萊塢電影，你拍的片子總是差點什麼，總是讓人感覺生硬和虛假？你缺少什麼？優秀的演員，先進的設備，高超的編劇？

還不完全。你還缺少技巧，掌控鏡頭的技巧——而且這才是最重要的。

這些技巧並不能馬上讓你成為優秀的導演，但瞭解它們，你才會知道電影怎樣拍才有效果。希望本書激發出你更多的拍攝靈感。 ^[1] 

這本書能給你靈感，讓你有衝動去嘗試那些複雜的、創意十足的鏡頭。書中引用的例證全都來自於大片，那些設備是你買不起的，錢也是你花不起的，但沒關係，我們就是想告訴你，只要一台手持攝影機，你也能拍出同樣驚豔的效果。

克里斯托弗·肯沃斯(Christopher Kenworthy)，寫作並執導過多部戲劇和喜劇，出品過大量的商業電影、電視劇、音樂電視、實驗片和電影短片。 克里斯托弗·肯沃斯的第一部劇情片叫做《雕刻家》，於2008年由澳大利亞SkyView Films出品。他還製作和導演過300多段視覺特效鏡頭，並導演了網絡熱播節目《澳洲飛碟》(Australian UFO Wave)，這套節目吸引了上百萬的觀眾。他的電影短片《夢想成真》在國際電影節上巡迴參展，屢獲殊榮。 作為一名電視編劇，克里斯托弗·肯沃斯參與制作了數部電視節目。除此之外，他還出版過兩本小説，數本紀實文學作品。 克里斯托弗·肯沃斯出生於英格蘭北部，現居於澳大利亞。

第一章 打鬥鏡頭

1.1 長焦特效

1.2 一記重拳

1.3 緊跟演員拍攝

1.4 打倒在地

1.5 分別拍攝角色

1.6 近地仰拍

1.7 含蓄的暴力

1.8 勝利瞬間

第二章 追逐鏡頭

2.1 緊跟被追蹤者

2.2 長焦搖拍

2.3 狹窄空間中追逐

2.4 寬闊空間中追逐

2.5 製造驚恐

2.6 看不見的追蹤者

2.7 突然襲擊

2.8 神出鬼沒

2.9 千鈞一髮

2.10 追蹤的腳步

第三章 角色登場和退場

3.1 焦點轉換

3.2 從背景中突然現身

3.3 華麗轉身

3.4 靜靜現身

3.5 關窗

3.6 場景無縫轉換

3.7 搖拍中漸行漸遠

3.8 轉變演員行走方向

第四章 懸疑、搜索與潛伏

4.1 輕微後退

4.2 未知之懼

4.3 緊張期待

4.4 空無之懼

4.5 放大空間

4.6 兩個場景同時進行

4.7 尋找線索

4.8 靜中生疑

4.9 危險逼近

第五章 情節變化

5.1 鏡頭推近

5.2 戲劇性的一刻

5.3 搖拍加移步

5.4 背景移動

5.5 圍繞角色拍攝

5.6 人機同時轉向

5.7 無法逃脱

5.8 突出靜態

5.9 運用移動道具

第六章 現身和發現

6.1 利用鏡面門

6.2 拉開帷幕

6.3 鶴立雞羣

6.4 走出陰影

6.5 慢速呈現

6.6 平行拍攝

6.7 前進受阻

6.8 目光轉移

6.9 目光掃視

第七章 驚懼鏡頭

7.1 營造緊張氣氛

7.2 誤導的震驚

7.3 嚇人的角色

7.4 恐懼之地

7.5 空曠空間

7.6 視覺驚嚇

7.7 無路可逃

7.8 出其不意

7.9 窗外的臉

第八章 引導注意力

8.1 線索物

8.2 人物交替

8.3 掉頭

8.4 反射

8.5 停下腳步

8.6 奪目色彩

8.7 變換演員位置

第九章 車內場景

9.1 前座視角拍攝

9.2 後座視角拍攝

9.3 車內對話

9.4 車靜止時拍攝

9.5 下車離開

9.6 邊走邊談

9.7 透過車窗拍攝

第十章 對話場景

10.1 推近拍攝對話

10.2 背景逐漸淡出

10.3 分享鏡頭

10.4 肩並肩

10.5 不同高度

10.6 互瞥

10.7 鏡中對話

10.8 邊走邊談

第十一章 爭執和衝突

11.1 繞圈

11.2 鏡頭襲來

11.3 防衞的鏡頭

11.4 撲向鏡頭

11.5 衝動之舉

11.6 肢體語言對抗

11.7 邊走邊吵

11.8 十字交叉

第十二章 愛情與激情場景

12.1 眼神交流

12.2 拍攝初吻

12.3 親吻的角度

12.4 浪漫躺上牀

12.5 只拍面部

12.6 仰起臉

12.7 纏綿之刻

12.8 細節取勝

結語

引用圖片信息