京族獨絃琴

獨絃琴，是京族所特有的彈撥樂器，流行於中國廣西防城地區以及越南。

獨絃琴是泛音演奏樂器，可以在僅有的一條琴絃上，同時奏出泛音和基音兩個音。

獨絃琴具有柔和優美的音色，高音清晰、中音明亮、低音豐滿，表現力極為豐富，宜於表現各種悠長抒情的旋律，既能描繪椰林、山川等大自然的美景，也能淋漓盡致地抒發人們的思想感情。它奏出的委婉如歌的曲調，有如詩人吟詠，富於甜美感，有着深邃的藝術魅力。 ^[2] 

傳統獨絃琴琴身長約一米，寬、厚分別約十釐米、八釐米，其一端打一楔子用以固定琴絃，另一端則鑿洞插入厚竹片做搖桿；琴絃只有一根，古時用麻繩或用竹篾代替，弦的一頭固定在琴身的右端，另一頭則系在琴身左端的搖桿上。演奏時，右手用貝殼或短竹片彈撥琴絃，令其發出震顫的聲音，左手則同時扶搖竹竿，使聲音嫋嫋顫變以形成旋律。但傳統的獨絃琴由於琴絃與琴身的共震共鳴效果差，通常只能給哈妹歌舞時伴奏或自唱時擊節奏 ^[3]  。

進入現代社會以後，獨絃琴隨着現代文明的發展得到了全面的改進。在我看來，最明顯的進步至少有叁個方面：一是麻繩竹篾替換成鋼絲絃，獨絃琴的音色變得厚實而悠揚，音域也變寬闊而穩定了。正是音色和音域得到改善，已故京族藝人蘇善輝在五十年代末，首創實現以獨奏的形式把獨絃琴搬上舞台。二是獨絃琴有了樂譜，使獨絃琴音樂得到了普及和推廣。六十年代初，當時的東興民族歌舞團，開始系統收集整理京族曲譜，使口耳相傳的獨絃琴音樂第一次有了成套的樂譜，為獨絃琴從民間登入大雅之堂創造了條件。叁是獨絃琴的科技含量提高，藝術表現力和可觀賞性增強。近些年來，音樂家們經反覆的實驗，他們成功地用紅木、紫木或棕木取代竹筒做琴身，用牛角替換竹片制搖桿，同時給琴絃裝上拾音器，再給拾音器配置擴音設施，從而使獨絃琴的音色變得更柔美更典雅，而聲音也更清朗、更悠揚、更悦耳了。

新式的獨絃琴，造型仍舊樸實簡單，琴盤之上還是那一弦一杆，但質感卻很精緻古雅。尤其他那優美柔和的音色，更是極富表現力：既能細膩地描繪自然景象，又能淋漓盡致地展現人的思想感情和內心世界。欣賞獨絃琴的表演，但見指彈手扶間，且聞中琴聲悠悠，你自然會沉浸入不同的音樂境界：或風平浪靜，海闊天空；或潮起潮落，波逐浪湧；或柔情似水，裊繞動人……

京族民間有兩種不同的説法：或傳説由海龍王的“如意琴”演變而來，那一根弦就是龍 ^[3] 

圖(2張)

王七公主的頭髮變的；或認為是京族的先民出海打魚時，發現系在桅杆上的繩索，伴隨船的搖擺用櫓碰擊則發出奇妙的聲音，受此啓發而模仿製作的。但關於獨絃琴的文字記載，我國的歷史典籍卻可追溯到殷代。其中《新唐書》具體描述的就有兩處，或曰“獨弦匏琴，以斑竹為之，不加飾，刻木為虺首，張弦無軫，以弦系頂”，又曰“復以半匏，皆彩畫之，加上銅甌，為琴，作虺文橫其上，長叁尺餘，頭曲如拱，長兩寸，以條系腹穿甌及匏木”，可見京族獨絃琴有很深的歷史文化淵源。