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二泉映月

(中國芭蕾舞劇)

鎖定
《二泉映月》是由遼寧芭蕾舞團創排於1997年的芭蕾舞劇,取材於江蘇無錫民間音樂家“瞎子阿炳”的傳奇故事:泉哥與老琴師的女兒月兒有了純真的戀情,惡霸古四爺逞兇奪愛搶走月兒。月兒逃出古府與泉哥相會,氣急敗壞的古四爺把月兒沉下湖底。泉哥自殘雙目,將美麗的月兒永遠存在心中。
全劇分《翠竹掩月》《中秋攬月》《彩雲追月》《古府蝕月》《黃泉沉月》五幕 [1]  ,時間為1小時40分。劇中人物的設定,情節的鋪陳,符合中國的文化背景和觀眾的欣賞口味。故事的緊湊、偏話劇表演方式獨具特色,被譽為新世紀中國芭蕾舞劇史上里程碑式的舞劇作品。 [2] 
該劇參加了1997年全國舞劇觀摩演出,獲得6項大獎;1998年在遼寧省第四屆文化藝術節的演出中獲金獎;1999年獲得中宣部“五個一工程獎”、第六屆中國戲劇節的 演出並獲優秀劇目獎;入選為2005-2006年度國家舞台藝術精品工程“十大精品”劇目。 [3] 
中文名
《二泉映月》
類    型
芭蕾舞劇
編    劇
李寶羣
片    長
100 分鐘
主要獎項
第六屆中國戲劇節優秀劇目獎
2005-2006年度國家“十大精品”劇目
遼寧省第四屆文化藝術節金獎
中宣部“五個一工程獎”

二泉映月創作背景

二泉映月文化背景

二泉映月 二泉映月
舞劇《二泉映月》以江南文化為背景,取材於民間音樂藝術家瞎子阿炳的傳奇故事。在劇中,民間音樂家與繡花女之間感人至深的愛情故事,與民間音樂家追求光明與封建勢力抗爭,從而譜寫出動人樂章兩條線索交織發展。故事情節跌宕起伏,文化內涵深刻豐富。該劇將東方藝術中的寫意性與虛實結合的特點化入芭蕾藝術中,同時吸收了現代芭蕾、民族舞、現代舞的某些技法,在舞蹈語言、舞劇形式上做了可貴的探索。該劇運用芭蕾形式,以現實主義浪漫主義相結合的手法,表達了中國人的思想感情,表現出了濃郁的中華民族舞蹈意藴與東方式美感。主要演員表現出高超的技巧和紮實的功底,表演細膩感人。

二泉映月創作過程

二泉映月 二泉映月
隨着社會主義市場經濟體制的建立,遼寧芭蕾舞團面臨着在市場經濟環境中如何生存和發展的嚴峻課題。1996年劇團提出將名曲《二泉映月》搞成芭蕾舞劇,這一建議一時間成為遼芭論證的中心議題。持否定意見的人認為,主人公阿炳是盲人,如何讓盲人在舞台上翩翩起舞是個難題,要創作出這種舞蹈語彙如“蜀道難,難於上青天”;而持肯定意見的人則認為:創作芭蕾舞劇《二泉映月》的可行性很大。首先,《二泉映月》是中國名曲,具有國際性 ,在此基礎上創作的芭蕾舞劇,同樣會為許多人感興趣;其次,《二泉映月》的曲子和阿炳的故事為廣大觀眾所熟悉,創作同名芭蕾舞劇易於被觀眾接受,有較好的市場前景。
二泉映月 二泉映月
團領導採納支持建議,創作芭蕾舞劇《二泉映月》。首先是劇本創作招標,在遼寧省組織6名優秀創作人員寫出5個劇本,最後選中中年劇作家李寶羣的劇本。藝術指導、總編導、作曲、舞台美術設計燈光設計等其他主創人員也多是由藝術家組成的“外籍兵團”。1997年,以名曲《二泉映月》為題材的芭蕾舞劇創作完成,它一經問世就受到各界的廣泛關注,首次演出大獲成功。此後,舞團根據專家和觀眾的意見,對《二泉映月》進行了歷時三年的創作修改,1997年至1999年的幾個版本的風格樣式迥然不同。從舞劇的結構、舞台美術及音樂創作上看,原先強調交響性,強調大寫意;而後來則注重敍事性、寫實性,注重旋律美,注重中國觀眾的審美習慣,注重對民族化、生活化、大眾化的現實主義藝術追求。 [4] 

二泉映月主要內容

二泉映月劇目梗概

劇照
劇照(17張)
芭蕾舞劇《二泉映月》將整個故事分為“翠竹掩月”、“中秋攬月”、“彩雲追月”、“古府蝕月”、“黃泉沉月”五幕,把原著音樂中的哀怨和悽美表現得淋漓盡致,舞蹈動作中融貫了中西的優雅與力量,整台劇目堪稱一場美輪美奐的芭蕾盛宴,在舞者的舞技中,吟作出一部足尖上的中國詠歎調
第一幕 翠竹掩月
叮咚的溪流,搖曳的竹蔭,花童踏露採摘一籃絢爛的歡欣。一葉扁舟載來泉哥及他傾訴衷腸的琴韻。 樂曲猶似甘霖,將一樁情緣悄然滋潤,柔情釀蜜意,美麗慕英俊,繡女月兒與泉哥圍繞二胡親密嬉逐,歡聲笑語溢出青翠的竹林。
家丁前呼後擁,古少爺威風凜凜,一眼盯上了面貌姣好的月兒,好色的惡少頓起淫心。泉哥急忙趕來打破糾纏,家丁搶走了他視若生命的胡琴。難解難分的爭奪間,排場非凡的古母突臨。惡少將二胡用力拋在地下,泉哥與月兒痛惜萬分,驚呼着拾起,抱在懷中彈土拭塵……
他和她護着安身立命的根木,也護着天作之合的緣分。天相信,地相信:人,乃感情世界的原住民!
第二幕 中秋攬月
中秋之夜,正是皓月冉冉升起的時辰。彩燈旋舞,照八方鄉鄰。戲樓裏,泉哥演奏的二胡曲,陶醉了無數鎮民;茶樓裏,古母聽罷曲子,大把大把賞銀;煙樓裏,惡少剛剛過足了煙癮……芳心萌動,走線飛針。月兒將親手縫製的定情物送給泉哥,同心結喲,結同心!相依相偎上板橋,有情有意許終身。躲在近旁跟蹤窺視的惡少,不由升騰出滿懷嫉恨。他當街欺侮弱小的花童,放肆戲耍單純與天真。泉哥毅然上前營救,為她擦去臉上的淚痕,並將賣藝所得的錢物傾囊相贈,花童感恩不盡。邪惡本是善良頭上的一塊烏雲。一把嫉火,已經燒瘋一個惡棍……
劇照 劇照
第三幕彩雲追月
明月如輪,讓一江波光流錦。靜夜,船頭,凝思的泉哥獨自久久出神。推敲滄桑歲月,品味無常命運。啊!夢繞魂牽的靈感終於叩門, 二胡悠悠,流出綿綿意藴……
耳中的旋律,心頭的喜訊。循聲而至的月兒,是情侶,更是知音。今生手牽手,永世心貼心。她用翩翩舞姿,慰勞他那精神的耕耘……
喜極倦極的泉哥酣然入睡,夢境温馨。千江有水託明月,萬山無語葉繽紛。潮湧浪奔似的雄渾,低訴歌哭般的深沉,優美而壯闊的弦響喲,情牽肺腑,韻動古今。
——民生的魂,人性的根,智慧的玉,藝術的金。
豈料風雲驟起,天降厄運,惡少率眾掠走月兒,悽楚攪動滔滔激憤。被花童喚醒的泉哥,抓起地上的同心結,開始了尋愛的狂奔……
劇照 劇照
第四幕 古府蝕月
燦燦豪門,沉沉毒氛。古母端坐,月兒跪地,惡少垂涎……此際的貧富之別成了善惡之分。
生死無悔喲,痴情不泯。囹圄中的月兒思念泉哥,失去自由的日子淚泡血浸。一張猙獰的雕牀,棺材般赫然橫陳。周旋、躲閃、廝拼、摧殘、蹂躪、呻吟;柔弱的月兒,終末逃出惡少的掌心……坍塌的雕牀邊漸漸露出一隻纖手,牢攥的剪刀污血淋淋。雷電交加,雲重風緊。泉哥奔上,恨不能將這魔窟付之一炬,以解深仇大恨。
風蕭蕭,雪紛紛。月兒將沾血的剪刀扔在雪地,顫抖着仰天追問。
泉哥攏來,雙手捧雪搓洗一一欲搓掉恥辱、洗去悲憤……
嘯叫的鑼聲由遠而近,家丁們披着夜色再度尋釁,排山倒海的陣勢,逼向一對受傷的戀人……
第五幕 黃泉沉月
墓地森森。古家追悼惡少亡魂。
盯着捆綁在石碑上的月兒,古母目光兇狠,臉色陰沉,喪子之痛與復仇之念,令她昔日的偽善蕩然無存。她用長指甲切斷綁繩,惡少以骷髏的形象現身。一幕恐怖的人鬼爭鋒舞,陰陽大比拼。
古母命泉哥跪拉樂曲,伴葬禮,伴出殯。泉哥穿過石碑登上山巔,錚錚琴聲撼動乾坤。揭露醜、惡、假,確認美、善、真,詛咒黑暗,控訴暴虐,呼喚抗爭,攏來了密密麻麻的人羣……
只聽音樂戛然而止,絃斷驚心,山鳴水震。惱羞成怒的古母將雙手高高舉起,長長的指甲如長長的利刃,用盡全身氣力刺向泉哥的雙眼,鮮血頃刻染紅了人與琴……
生命驀然變成了一種神韻,追求凝做了永恆的青春。《二泉映月》清晰的主旋中,聖潔的仙女們喚醒了泉哥,月兒溪畔踏花蒞臨……
呵!看不見卻聽得到的是樂曲,摸不着卻感得到的是靈魂。最美的花,最甜的果,往往來自最苫的根。失明就失明吧,反正也無須再看人間炎涼、世態艱辛。而恆久的長夜裏,更易於找尋美好的星辰。將雙目,換二泉;將天下混濁,化藝術清新。黃葉堆金。花童在泉哥身邊輕輕放下一束鮮花,放下一縷芳芬,放下一片真純。
啊!運弓揉弦,十指連心,二胡正從容流淌出深情的天簌之音……

二泉映月劇目特點

芭蕾舞劇《二泉映月》中,芭蕾首次融入中國民族元素。民族音樂及舞蹈使該劇極具吸引力。據該劇的舞蹈總監、遼寧芭蕾舞團副團長曲滋嬌介紹:“這部劇最大的看點就是原創,它突破了很多芭蕾舞中程式化的東西,尤其在展現人物內心方面,運用了很多中國古典舞民族舞的元素。比如身體的扭曲多一些,表現哭、笑等情緒時比芭蕾原有的範式更誇張些,可以説是下身芭蕾上身中國古典舞。” [5]   芭蕾舞劇《二泉映月》對民族舞劇創作進行了全方位的實踐與探索,為現代題材的芭蕾舞劇創作、演出提供了一些有益的啓示。

二泉映月獲獎記錄

1997年,獲第二屆“全國舞劇觀摩演出優秀劇目獎”及表演獎、作曲獎、編導、舞美設計獎、燈光設計獎6個單項獎
1999年,獲中宣部“五個一工程獎”;
第6屆中國戲劇節優秀劇目獎;
第4屆遼寧省藝術節劇目金獎。
2005—2006年度國家舞台藝術精品工程“十大精品”劇目。 [6] 

二泉映月評價

劇照 劇照
(1)是一部能夠代表中國民族精神的藝術精品,它有能力、有資格走向世界舞台。
(2)舞劇結構流暢通順,不見斧鑿之痕、東拼西湊,是一部探索民族芭蕾藝術的楷模。
(3)演員整體藝術素質較高.陣容比較強大,充滿青春活力,有着深厚的藝術表演與技巧表現的潛力。
(4)《二泉映月》是一部觀賞性的舞劇。俄羅斯誕生的《天鵝湖》已歷經一百多年了,但它仍處在不斷修改之中。我們相信《二泉映月》代表中國民族芭蕾在今後不斷的探索修改之中,也將會成為世人皆知的經典民族芭蕾名作。 [7] 
參考資料