中國宮廷繪畫史

《中國宮廷繪畫史》內容簡介：我們翻開中國畫史可以看到：畫人主要分為三類，一是民間畫工，二是宮廷畫人，三是文人畫家。兩宋前的畫壇，主要是民間畫工與宮廷畫人的天下，雖然在此前出現過衞協、顧愷之等文人畫家，但他們的作品在表現形式與風格上是格法嚴謹的。中國畫的精緻輝煌是在宋代，這是中國畫永遠值得高唱讚歌的時代，而宮廷繪畫則是這首歌中的主旋律。由皇上引領着筆墨的審美潮充，以科舉為動力，以“畫學”為基礎，以文學作品為創作題材，這也是中國畫傳統筆墨形式以及文化內涵是最值得稱道的時期。

就文人畫家的心境而言，亦可分為兩大類，一類出世，一類入世，那種隱跡山野，心境淡泊，作畫三日一山，五日一水者，是出世的，一般意義上講，他們的繪畫比入世者更具文人思想內涵，王維的繪畫境界當屬這一類。而簾一路，則以蘇軾、董其昌、石濤為代表，他們躋身仕途奔命於鬧市，性格外溢，揚州人八大怪而後，這種畫風充斥着整個畫壇，即是當今一些所謂的中國畫大師，亦難以擺脱這一“文人畫”遺風的影響，可以斷定，中國畫朝着這一方向走下去是沒有出路的。 ^[1]