不戴茶花的茶花女

克雷拉（露西婭·波塞 Lucia Bosé 飾）本來是一名商店售貨員，她被電影製作人格蘭尼發掘後步入影壇，因其美貌而名氣逐漸攀升，上映影片票房都獲得了成功，不久克雷拉被迫嫁給了提攜她的製作人。婚後丈夫不斷干預左右克雷拉的演藝事業，並且不斷使她偏離自己的電影理念。兩人爭吵後她終於答應丈夫出演《聖女貞德》，不料影片上映後惡評如潮。這不僅使丈夫經濟陷入窘境，克雷拉也陷入痛苦。在人生低谷她遇到了基尼（安德烈·切齊 Andrea Checchi 飾），重新得到了愛情與理解，衝動之下她決意與基尼私奔，卻不料對方只是想要與女明星發生一場豔遇而已。克雷拉清醒後重新思考自己的人生...... ^[2] 

（參考資料 ^[3]  ）

不戴茶花的插花女是安東尼奧尼早期的作品，雖然沒有安氏電影的所有的標籤性的特性，但是也部分地張顯出了安東尼奧尼的藝術主張。

不戴茶花的茶花女(8張)

首先，電影還是以個人的行為作為敍述的出發點，這是安東尼奧尼所有電影的特點。堅持從人的行為上展開劇情，演示生活本身的狀態，並以此為據主張出導演對於生活的觀察的角度，決不加入任何的主觀感情的成分，並最終從電影中介是一種哲學上的觀念，這是安東尼奧尼的電影的共性。

《不戴茶花的茶花女》正是以初入影壇的女演員為主角，講敍了她在波濤暗湧的電影圈中，個性受到壓抑，迷失自我，痛苦掙扎的故事。拉雷絲由一個米蘭的售貨員，被電影子製片人發現，由於拍攝了《再見；夫人》受都觀眾的追捧，展開了一種生活的新紀元。但是不久在不能拒絕的情況下，被迫嫁給了提攜自己的製片人。婚後的拉雷絲的演藝事業受到丈夫的無端干預，不但停止了正在拍攝的電影，而且完全離開了心愛的電影演員的事業。兩個人經常爭吵，在丈夫的干預下，出演了《聖女貞德》，結果電影很不成功，不但給生於日趨上升的拉雷絲帶來了痛苦，而且將此片的製片人——拉雷絲的丈夫帶近了經濟上的窘狀。賴雷絲再為丈夫解決了經濟上的危機後，決定離開她，卻又掉進了一個想要和女明星有豔遇的愛情片的陷阱了。經過種種的困苦之後，拉雷絲終於拍脱了別人的管制，思想日趨成熟，卻由於演技的限制，只能徘徊在流俗的商業電影之中。

安東尼奧尼通過演員沉沉浮浮來講敍故事，用意卻更深刻。他告訴了人們一種生活的哲學，生活是一種限制性的社會活動，不關乎於人們的思想的成熟，也不關乎於人們的身份社會角色。

其二，電影的長鏡頭和攝影技巧。安東尼奧尼崇尚寫實性的電影類型，其重要的一個特徵就是成鏡頭的運用。電影的寫實與否，最重要的就是將電影的情節以生活化的手法和攝影技巧拍攝。生活化的手法要求角色對白的生活化，電影光線的生活化，和生活化的場景。

關乎於電影寫實的另外一個特點就是，長鏡頭的應用。要想電影是生活化的，就要以一種客觀的手法來表現，不能夠讓觀眾覺察出導演的處理上的痕跡，在鏡頭上不能夠打斷觀眾的視覺連接，這就是寫實電影經常應用長鏡頭的原因。長鏡頭一是能夠表現較深的景深，符合人類在現實生活中的觀察，沒有攝影機的機械攝製的限制性；二是能夠連續的表現電影場景，使觀眾場景上有視覺的連貫性。

其三，安東尼奧尼式的敍事方法。安東尼奧尼用緩慢推進的方式來展開電影的情節。娓娓道來的電影故事沒有引人入勝的峯迴路轉，沒有吊人心絃的正反對決。安東尼奧尼用平鋪的方式來講敍故事，完全是生活化的寫實畫，沒有多餘的人為的痕跡。

其一，安東尼奧尼電影中的對白一般是言簡意賅，有時候是大段的電影空白，沒有對白和音樂，但是《不戴茶花的茶花女》中裏是長篇的對白，意大利語言語速非常的快，而且聲調較高。安東尼奧尼的電影講究應用自然的聲效，音樂一般是電影場景中的現場音樂，很少有畫外的配樂，《不戴茶花的茶花女》中有專門為電影編寫的音樂，還有明顯的聲音特效。

其二，安東尼奧尼的電影關注人自身的思想變化，用外在的表現形式去描寫角色的心理變化的過程，而這個變化的過程就是電影的全部內容，也就是説電影沒有故事性。《不戴茶花的茶花女》沒有關心一個心理的轉變，而是表現了一個演員由不成熟到成熟的過程，是一個人在社會上的磨礪的過程，是一個完整的故事。