七劍

片場+宣傳圖(16張)

1640年代，滿清雖已入關，但中原武林仍隱藏不少反抗力量，滿清親王哆格多頒佈“禁武令”，並派前朝降清高手風火連城剿殺各地違令武林人士，其中的重要目標便是位於西北邊陲的武莊。武莊表面上住了一批莊稼人，實則是反清組織天地會分舵人馬。路見不平的俠醫傅青主認為要解武莊之危，只有帶了兩位武莊青年武元英和韓志邦上天山求助。

天山萬里冰封，住了一位擅於鑄劍的世外高人晦明大師。晦明有四大弟子，其中包括大弟子楚昭南，倚仗師傅所傳的絕世寶劍，希望將來可在江湖上快意恩仇；二弟子楊雲驄，雖武功高強卻無意再涉足凡塵。當楊雲聰冒險在雪崩危機中救了遇險的武元英，其清淨的天山生活終於被打擾了。晦明大師答應相助，盡遣四大弟子隨傅青主、武元英和韓志邦下山，並把畢生修為煉成的七把寶劍分贈七人，展開“七劍下天山”的武林傳奇。其中七劍分別為：一曰莫問、二曰由龍、三曰青幹劍、四曰競星，五曰舍神劍、六曰天瀑劍、七曰日月劍 ^[2]  。

（以上資料來源） ^[3-4] 

（以上資料來源） ^[5-7] 

（以上資料來源） ^[8] 

劇照(29張)

《七劍》有東方電影發行，投資超一億四千萬港元。在2002年建組，而在2002年至2005年這三年之中，徐克沒再擔任過故事長片的導演。為配合片中多場大型動作及武打場面，全片動用超過500名臨時演員，300匹馬及打造過千件兵器。拍攝時徐克率領一眾演員、超過300人的拍攝隊伍前往位於海拔3000千米高、氣温嚴寒及環境惡劣的天山作實景拍攝，另外大隊還在新疆、烏魯木齊、鄯善等地進行為期4個多月的拍攝工作 ^[6]  。

遠赴澳洲、日本、泰國及北京等地進行特技、剪接、音效等後期製作。特效方面，投資方請到曾經為《蝙蝠俠》和《十面埋伏》等片製作過視覺特效的澳洲特效師彼得·韋伯，《七劍》的視覺特效將主要應用於環境渲染和氣氛處理，徐克導演的“實況武俠”風格沒有受到任何影響。後期動用《指環王》人馬，在澳大利亞由當初製作《指環王》的公司再把數碼轉換為膠片。擔綱《七劍》服裝造型的，是李安《卧虎藏龍》的服裝造型師黃嘉男。導演特別邀請日本配樂大師川井憲次為電影配樂 ^[6]  。

《七劍》的後期統籌由《功夫》和《十面埋伏》的剪輯師林安兒負責，影片初剪完成時長4個小時，但是發行方認為影片時間太長會影響院線排片，從而造成票房損失，徐克於是又重新剪輯了150分鐘和120分鐘兩個版本，相比之下，120分鐘的版本只是靠快節奏的武打戲製造高潮，缺乏人物的情感表現，於是投資方最終決定公映版本時間為150分鐘，而4個小時的導演剪輯版以DVD的形式發行 ^[6]  。

（以上資料來源） ^{[10]  [14]} 

（以上資料來源） ^[4] 

《七劍》表達的概念太多，有些粗糙的雜亂感，但這恰巧符合那個明清易代的西北邊陲的景象。之所以劇情上有些散亂，是因為電影具備了對抗、成長、感情、恩怨、計謀與打鬥等諸多要素，相比《七武士》和《指環王》等影片要複雜。武俠是中華文化中非常重要的部分。現代人雖然不曾生活在江湖之上，但是對於江湖故事總會一種主動的比附。本片其實分出兩個江湖，七劍和天地會作為反抗清朝殘暴統治而抗爭是一，他們的信念來自於民間和原始正義；二是風火連城和他的僱傭軍，雖然徐克將十二門將卡通化野獸化處理，但是他代表了一種與執政當局妥協的力量，在他眼裏弱肉強食是鐵定的規則，他依然處於江湖和廟堂之間。

而所謂亂世，便是有今天沒明天。影片進一步闡述了亂世的人性，而且直接逼近內心。過往的武俠電影，正邪相對簡單，沒有本片的沉重和繁複。出場的角色眾多，十幾個人都有自己的心魔需要面對，選擇自己的方向，本片已經沒有高大全的偶像人物，武功得來也不靠奇遇。人物關係錯綜複雜，尤其是恩怨與感情，牽涉到的人數量之多，人物各具特色很是難得。大俠們要吃飯穿衣，要有情愛，不再瀟灑，更接近世人。

影片在宏偉的敍事下反應了真實的現實，人物站立在地面之上，沒有人擁有超能力，人和劍合為一體才能殺敵。而反派則是鬼頭大刀和各種歪門邪道的兵器，人格和兵器在相當程度上是統一的。以劉家良為首的武術指導們，迴歸以體能為基礎的硬派打鬥，電影以中近景鏡頭為主，凌厲、迅速、直接，廝殺和搏鬥遵循寫實的原則。

總的來説，《七劍》中，眾多往事與近事，只是略加暗示或言語提及，而沒有全面鋪開。傳承的正義精神，值得再三品味。劇本相當的紮實，表現在電影上，便是跳躍和留白的大量使用。面面俱到的敍事，並不適應于徐克，徐克一生堅持革新電影表現手法，橫衝直撞地在前面，寂寞有時，誤解有時，成敗集於一身，所謂先行者，大都如此。

（以上為信息時報評） ^[10] 

開場5分鐘，風火連城的十二門將屠城，場面極盡淒厲，徐克的寫實武俠在此盡顯鋒芒。接下來傅青主盜木牌、勇鬥十二門將、遭追殺逃至武莊遇武元英相救，整個段落一氣呵成，無論是場面、動作還是表演都堪稱徐克水準。但是，觀眾立即迎來一個又一個問號。武元英一眾遇天火墜落天山，接下來一個鏡頭，他們已經躺在楊雲驄身邊，傅青主則與晦明交談，誰救了她們？晦明將七把劍交與七人帶下山救助武莊，如何在短時間內將武元英和韓志邦二人列入七劍？他又如何看出這兩人的不同特徵而授予各自適合的劍？來自高麗的綠珠又為何會在天山附近被俘？風火連城與被俘虜的綠珠，之前到底是什麼關係。接下來的劇情，就更經不起推敲了。影片結尾的高潮出現了最可怕的硬傷：六劍一起去搭救楚昭南，明知道武莊有內奸，卻為何不分人留守，任由內奸殺得性起？武莊慘遭大屠殺，只有劉鬱芳與幾個孩子逃生，之前全莊習武成了笑談不説，七劍竟無一人表示內疚，難道楚昭南的性命比武莊三百餘人更重要？如此説來，七劍下天山的又有什麼意義呢。

劇情讓人看得糊塗，在人物刻畫方面多下功夫，倒也能彌補一下不足。徐克曾説《七劍》重點是描寫人性，所以文戲比較多。只可惜他所謂的文戲大多數表現在各式各樣的戀情上，並沒有提升所謂“武”和“俠”的主題。韓志邦與武元英青梅竹馬，後來移情於劉鬱芳；劉鬱芳對楚昭南一見鍾情，於是拒絕與韓志邦野合；楚昭南則愛上了風火連城的女人綠珠；綠珠則與劉鬱芳為爭奪楚昭南相互鬥氣；武元英也沒閒着，最後跟楊雲驄摟在了一起。完全搞不清楚他們之間錯綜複雜的關係。

既然是部武俠片，武打動作應該是重中之重，徐克曾不厭其煩地介紹每一把劍的不同特點，由龍帶嘯聲，青幹外表粗糙，竟星有鏈子可以飛來飛去，日月是雙劍合璧，天瀑是雙頭劍，舍神像把大鐵槌，唯一看不清特點的是傅青主的莫問劍。那持劍人的身手呢？除了七劍第一次出現在武莊中整體亮了一次相，就幾乎沒有一個完整的長鏡頭可以讓人能看清他們的身手，每個人似乎都只會擺架勢。即使是楚昭南大戰風火連城的高潮段落，也沒有超過5秒鐘以上的鏡頭。所謂“落到實地”的寫實武俠仍舊沒有摸出一條令人大呼過癮的套路。這部電影給人留下深刻印象的，並不是武打動作多麼瀟灑凌厲，而是劍本身，徐克再度沉迷技術主義無法自拔。

總體來説，《七劍》看起來千瘡百孔，影片整體失控，讓人哭笑不得。

（以上為信息時報評） ^[10]