一夢華胥

2022年8月，光廷啓動《一夢華胥》創作。團隊走遍全國17個省的700多個縣市，走訪數千名民間皮影工匠藝人，收集了約20萬件皮影、木偶、文獻劇本等。在中國民間皮影藝術館內，主創人員查看了萬餘件館藏作品，最終採集了其中3000餘件皮影珍品的超清圖像。

為保留皮影戲表演藝術的特色，團隊又找到“馬氏皮影”第六代傳人合作，首次以藍屏動畫捕捉技術拍攝皮影藝人的表演，讓視覺呈現更逼真、也更有血有肉。在動畫背景、銜接畫面等的製作上，則從收集的皮影資料及刺繡、剪紙等非遺中吸取靈感，大量運用萬字紋、銅錢紋、團花紋等傳統紋飾，讓全片都充盈着“中國風”。

在製作環節，團隊則整合數字技術、光影展覽、影視、音樂等多領域創意人才。值得一提的是，團隊中的法國藝術工作者讓這部作品更具國際化。比如，在原創配樂中，使用大鼓等民族樂器，鼓點、旋律則融入西洋樂曲調。

經過多達百人的團隊長達一年的努力，《一夢華胥》於2023年8月在上海首展。

在同濟大學設計創意學院副教授張屹南看來，《一夢華胥》《神遊清明上河圖》的“出海”，是中國原創光影展首次亮相國際舞台，意味着光影展這一“舶來品”的本土創作已逐漸得到世界藝術市場的認可。而通過推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展讓非遺國粹“走出去”，這場“出海”也是國內民間主體主動參與國際傳播的生動案例。 ^[1] 

2023年12月，蒙特利爾綠洲沉浸式藝術中心《夢迴東方》亞洲展展出。