Re: Workz

《Re: Workz》距上一張專輯《蓋亞》相隔一年半時間 ^[2]  ，是林憶蓮展示對音樂的新態度之作。林憶蓮表示，人們的生活每分鐘都在向前行，作為音樂人將原創歌曲重新制作，抱着正面的方向走，新聲音、新感覺是分分秒秒的延續。林憶蓮與恭碩良、倪凱民合作以全新編碼錄音及重新編曲、製作 ^[3]  。

為了帶給樂迷新聲音、新感覺，林憶蓮專輯《Re: Workz》重新演繹九首經典作品，揀來的多首都是她自己以往的人氣作品，外加一首原創作品 ^[4]  。因為她對翻唱作品對愛不釋手，就像愛自己的孩子一樣想要給他們更多的着衣風格，所以在原曲基礎上做新的編曲 ^[5]  ，加入先進的科技，重新錄製，目的是以新的錄音技巧帶出更像真及原音的音色 ^[3]  。

《Re: Workz》所挑選的歌曲具有較大的時間跨度，既有20世紀80年代發行的《點唱機》，也有2012年發行《蓋亞》專輯中的《Stay 》 ^[2]  。該專輯收錄版《哭》迴歸平實，為的是配合整個團隊一心打造的仿Sigur Ros之清冷極簡的北歐風；《下雨天》還是與林恭對唱，但拋掉了MMXI演唱會版兩人火花四濺的對唱 ^[4]  。《Re:Workz》的封面以灰色打底，以極簡的幾個白色字母將專輯名稱和演唱者印在封面上 ^[5]  。

林憶蓮的《Re: Workz》將經典曲目進行改編、重繹，這種做法充滿了個人化情懷，以及對音樂可能性的闢新和探索，但是，《Re: Workz》這張專輯在總體效果上的衡量，卻讓人感到不那麼足勁、不夠過癮，雖然有所創新，但並不夠完美。且不説林憶蓮統一淺淡的唱法，專輯性質也很像一張Unplugged，倒是有些小型concert的感受。當然，這種看法見仁見智，對於喜歡林憶蓮的歌迷，《Re: Workz》或許是在這年關歲尾一份優質的音樂禮品。畢竟，它包含了一絲辭舊迎新的概念；而關於翻新，人們總能在其中獲得一些新作無法賦予的樂趣。

《Re: Workz》音樂口味可謂極其清淡，這從專輯開頭連續幾首歌的編曲中即可窺得。《赤裸的秘密》《破曉》《前塵》，連篇的平素、淡雅，若和《蓋亞》濃重的編曲口味橫向比較，自然顯得判若兩人。林憶蓮和恭碩良、倪凱民所謂的“新聲音、新感覺”的確有做到，但以流行專輯的一般標準和印象去欣賞這張專輯，總有些因中庸產生的不滿足。此外，《點唱機》《下雨天》等作品中對原曲的修改和刪減也讓經典結構產生了微妙變化，似乎原本是亮點的部分消失了。這樣看來，該專輯的作用，似乎不在將這些老歌翻新，而只是將它們串在一起，利用新的編曲技術做了一次即興表演。這樣做到底成功與否，或者到底有沒有“成敗”這一説法，全要看聽眾從怎樣的角度去理解了。

但專輯後半部展示出的爵士成色，絕對是不容無視的精彩之處。從多首歌曲如《哭》《沉淪》以及歌曲《喜樂》可以聽到，爵士現場的畫面感豐沛異常，尤以《沉淪》最為突出。節奏和鼓點鋪滿聽覺，強烈的都市感，雖依然不改專輯從始至終的淡雅成色，但Live的錯覺和臨場感則一以貫之，令人心曠神怡。《沉淪》的演唱情緒也有了拔高和變化，幾多起伏，力圖在不還原“原味”的作為中，釋放出新的火花。聽到這裏，專輯前半部分一直鋪墊的細碎情感也積聚起來了，並且展示出一些不僅為Unplugged的質感細節。《點唱機》《願》在結尾的表現，也再為Jazz風情增色。縱觀整張專輯，新的配器表演變成與人聲平衡的重點段落，雖不至於和純音樂相提，但林憶蓮淺淡的唱法也有融入配樂的感受，“新編”亦是想突出新的演奏部分，從《願》這首歌中也能明顯地感受到這種意圖。或許，一切就像平淡、簡單的封面所表現出的情緒，《Re: Workz》所要企及的高度即是如此而已。

《Re: Workz》就像是從客觀角度對音樂、主題的探索聲明，雖不如《蓋亞》的積極邁步，只是另一層面的創新。但是，這樣一張清淡的作品，能滿足多少人的耳朵，以及能產生多少影響，還要看大家以怎樣的心態去理解了 ^[6]  。