《M&M》音樂電影院

所謂“音樂電影院”，不僅是簡單的通過電子音樂的形式，讓上世紀中國老電影經典插曲重新生機，黃琦雯的創作還經歷了無比繁複的工程。為了這張專輯，黃琦雯做了充分的考量與探索工作，類似於學者的“專研”領域。 ^[9] 

2012年，黃琦雯從1937年沈西苓導演的電影《十字街頭》中得到靈感，創作出歌曲《春天裏》，隨後開始籌備該專輯。從該專輯誕生製作創意，到最終實現共耗時三年。 ^[5] 

1927年，中國誕生了第一首流行歌曲《毛毛雨》，當時被稱作“黃色歌曲”，面對這個素材與命題，黃琦雯寫成了歌曲《雨》，散發令人窒息般的熾烈。 ^[7]  一個Donna Summer式的黃琦雯，突破了華語歌壇的表述形態；與歌曲名稱相關的引聯還有《何日君再來》，在這個短語之下的創作，像極了喃喃自語，也像獻給生命中那些珍貴過客的答謝曲。 ^[7] 

“摩登與復古”是黃琦雯身上的醒目標籤。黃琦雯是有心人，她從畫質漫漶模糊，舊式國語發音飄忽不定的殘片裏，找到了久違的真意。 ^[8] 

專輯裏的《阿哥阿妹》原曲出自電影《蘆笙戀歌》，黃琦雯在存留雲南民歌的基調上，進行了“可視性”的改造，整首歌幾乎就像按圖索驥的MV劇本，在淅淅瀝瀝的懷舊聲場裏啓幕，彷彿燈光暗下老膠片放映機開機，鏡頭轉場，下一個場景，流水般的都市女聲，氣聲嫋娜，哼唱自在，閒情雅意有色有相，輕快的節奏可以跟着慢舞。 ^[8] 

《何日君再來》只是借了耳熟能詳的懷舊名稱，言説都市女子的情思感悟，娓娓道來。該曲流行潛質突出，結實的鼓點，輕盈的吉他彈撥，營造出了時間流逝的緊迫感。《四季歌》裏畫龍點睛的民樂間奏調和的一片閒情和遐思，在明麗的電子氛圍裏，聽者可以在電影畫面裏自由穿梭。 ^[8] 

《愛的小夜曲》是一首貼心呢喃的小曲，八音盒的樂音撒開了童話般的基調，在流行爵士的底板裏，細膩編織的絃樂亭亭如蓋。 ^[8] 

《M&M》（音樂電影院）專輯裏一半是電影，一半是黃琦雯自己。 “M&M”，不是“Me&Movie”的意思，而是“Me&Me”才對。 ^[8]  一個自己在《沒有人知道我》裏調侃説“不經常上微博，從來就沒火過”。另一個自己似乎在説，這又何妨，不上微博刷屏，不被電子產品、人際關係奴役，可以看看國語殘片，可以天馬行譜曲、寫字，可以旗袍與迷你裙混搭的日子，已足夠充實。何況在國語殘片的斑駁舊時光裏找了和自己一樣的美人，一轉身又在《雨》和《月光》裏全身而出，洗涮日常生活裏的煩惱絲。 ^[8] 

《愛的小夜曲》是一首貼心呢喃的小曲，八音盒的樂音撒開了童話般的基調，在流行爵士的底板裏，細膩編織的絃樂亭亭如蓋，像觀海聽風，眼見長橋卧波，帷帳吹動，恰逢“一一風荷舉，天天是晴天”的意境。《愛的感情債》讓人驚訝，黃琦雯還能唱地道的閩南語，原本綿軟的酒廊情歌，在鋼琴、大提琴的SOLO下，興之所至優雅清澈。 ^[8]