貧窮的漁夫

畫面上，遠處是一片遼闊的湖水和一抹遠山，近處是湖岸的草坡，一隻停泊在岸邊的木船。水中是船的清晰的倒影，一根高高的斜木立於船中，吊着沉於水中的漁網。漁夫站在破爛船上低頭望着水面雙手交叉在胸前，像是在祈禱豐足的收穫，亦或是在為自己的家庭早日擺脱貧困而祈禱。岸上是他的妻兒，年輕的妻子在岸邊摘野花，附近的孩子嗷嗷待哺。 ^[3-4] 

早在1863年畫家就曾畫過兩幅組畫，即《勞動》和《休息》。他十分熟悉漁民的勞動與生活，也十分同情這些處於社會底層的勞動者的苦難處境，為了從事這方面的題材創作，他曾畫了很多速寫，最終完成了該圖。 ^[2] 

這幅畫的色彩非常富有裝飾性，在棕色的調子中，幾乎用平塗手法把畫面分成大面積的色塊，每一物體，清晰而具體，但又都是抽象的。 ^[2] 

局部圖(4張)

這幅畫簡化了素描和裝飾性的傾向。畫家發現和創造了獨特的美的境界：在他的畫面上把寧靜莊重的人物安排在近景，人物造型一般偏於修長，多采用古希臘羅馬服飾，姿態典雅，無論是站還是卧，都顯示出一種風姿綽約的美感；構圖上將視平線抬高，天空佔得很少;沒有強烈的對比色，柔和、淡雅始終是他作品的主情調；作品的題目只是構思中的一個楔子或者引言，畫中真正的涵義，則主要來自觀者心理上的作用。 ^[2] 

畫中的漁夫長得很像耶穌，他呆立船頭祈禱着能有更多的魚兒游到他張下的漁網中。顯然他不是耶穌，他也沒運氣等來那個陡然間魚滿艙的奇蹟；貌似妻子的女人在岸邊無聊地採集野花，她的“浪漫情懷”似乎與寡歡的漁夫很不搭界；嬰兒四腳八叉仰卧在花叢中酣睡，其姿態的透視很突兀，與畫面整體透視不夠協調：之字形構圖中涵括了靜靜的湖水與草岸土丘；視平線很高，天邊有一縷陽光透出，讓陰鬱的畫面有了幾許生氣。一切元素都在秩序中默然着，各自獨立又相互牽連。 ^[5] 

畢加索的《藍色時代》，幾乎是從這幅畫上獲得啓迪的。 ^{[3]  [6]} 

1881年此畫在畫家聯合沙龍展展出。 ^[2] 

皮埃爾·皮維·德·夏凡納（1824~1898年），19世紀法國象徵主義畫派的三大代表之一、壁畫家。早年入巴黎綜合工科學校就讀，後隨他人遊訪意大利，受到意大利藝術的感染，立志做一名畫家。其畫講究造型和色彩，構圖富有音樂效果，想象奇特。代表作有《貧窮的漁夫》《希望》《夏》《海邊少女》等。 ^[2]