夕照街

電影《夕照街》連環畫(4張)

北京城裏有一條被稱為“夕照街”的衚衕，住着幾户普通的人家。他們中間有終日盼望能有個工作，掙了錢給守寡的母親買件新褂子的待業青年石頭；有一心想辦個服務社，好讓北京人吃上失傳多年的京味老豆腐的退休工人鄭萬全；有等待着分到新房，買一張像樣的寫字枱的模範教師王璞夫婦；有發明了新式爆破法的推土機手吳海波和女醫生周燕燕；還有撲克迷老孫頭；愛養鴿子的小二子；一心想到外國逛一圈的小娜姑娘和她那個綽號“萬人嫌”的父親——成天幻想給女兒找個華僑對象的李鵬飛。

經過種種努力，夕照街的人們終於實現了各自美好的願望。石頭有了工作，石頭媽也盼到了丈夫的冤案得到平反；王璞夫婦如願以償閤家團聚；鄭萬全的京味老豆腐終於問世；吳海波和周燕燕好事多磨，最後也喜結良緣；唯有那“萬人嫌”處處想佔便宜，反而自食其果，上了詐騙犯的當；單純幼稚的小娜姑娘，在鄰居們的幫助教育下，也從歧路上返回到温暖庭之中。

夕照街即將拆遷蓋高樓，世代居住在此的居民們難捨難分。他們留戀昔日的大家庭生活，然而更向往美好的未來 ^[1]  。

演職員表參考資料 ^[2] 

角色介紹參考資料 ^{[1]  [3]  [4-6]} 

導演王好為的童年是在北京胡同四合院度過的。在他心中的四合院是最具人情味兒的地方，而且也很美很乾淨，更令他印象深刻的其實還是四合院的人情。因此，看到《夕照街》的劇本後，他一下子就被吸引了。然而，該片的劇本是散文體結構，人物眾多，卻沒有總的戲劇衝突。為了使影片能吸引觀眾的注意力，王好為回憶自己初讀劇本時的感覺，認識到影片應該憑每節戲的生活情趣、人物關係、性格之間的對比較來吸引人，這成為他在拍攝時的着力點 ^[3]  。

在選演員時，導演不注重外形，他希望片中出現的人物就像大街小巷常見到的一樣，既普通又各有特點，使人一下子記住。小娜的幾個人選，有的很漂亮，有的表演經驗豐富，但王好為還是決定由當時在解放軍藝術學院讀三年級的學生劉巖扮演小娜，因為她屬於小家碧玉型，不洋不俗，而且很熟悉北京小衚衕的生活 ^[3]  。

除了氣質，演員的表演配合度也是導演選擇演員時衡量的標準。燕燕的扮演才宋曉英在試鏡時身體不好，形容憔悴，只是備用人選。但當導演詢問吳海波的扮演者張國民，他會“愛”上哪個時，張國民選擇了宋曉英，表示與別人配戲毫無情緒。於是，王好為就選定了宋曉英 ^[3]  。

因為《夕照街》寫的是一個要拆遷的衚衕裏三個院子中發生的故事，為了打造一個即將發生變化的拆遷區的典型環境，在採景期間，導演、製片人、攝影師、美術師等兵分三路，騎着自行車一個衚衕、一個衚衕挨着找，到一個衚衕就問人家居委會，一直折騰了40多天，最後確定位於新街口、沙灘、定阜大街的這三處的四合院為電影的主拍攝地 ^{[3]  [9]}  。

他們選的作為夕照外景的衚衕有槐樹、幾個院門、陰溝地、共池和公廁，基本提供了戲的調度支點，為了增加北京的地方色彩和生活氣息，他們用舊磚頭加工了破敗的影壁牆、門樓和花池，把一個門口改成街道紙盒廠，用舊石磨在槐樹下搭了一個小桌。同時，劇組力求在雜亂的院落中能讓觀眾看出原來四合院的特色並讓它們在造型上有所區別，如鄭萬全的院落寬暢，花木多，因為鄭是個勤快的退休工人，夫婦倆愛養花，他的院子是街道居民經常聚會之地；王璞、石頭的院子狹窄，擁擠，住户較多；李鵬飛、二子的院子是兩進深的後院，有垂花門，保留較多典型四合院的特點。在室內陳設方面，劇組也力圖表現不同人物的性格和身份，鄭萬全家整潔，掛着字畫，養着盆花和金魚；吳海波是個離婚男子，屋裏凌亂，到處是有用的器具和無用的雜物，窗玻璃被震裂，糊着紙條 ^[3]  。

該片真實地再現生活中的普通人，挖掘平凡生活中的詩意，達到了“清水出芙蓉，天然去雕飾”的藝術境地。影片取材於北京一條小街道里幾户居民的凡人小事，看似散亂，卻有一根紅線把這些散珠碎玉穿綴起來，使之渾然一體，流光溢彩。這根紅線就是藴含在這些普通人身上的樂觀向上的精神和他們對生活充滿信心的人生態度。從影片中不但可以得到很好的藝術享受，更可從中汲取奮發向上的力量 ^[10]  。（原《文論報》主編龔富忠評）

該片之所以流溢出濃烈的生活感，首先是因為它發揮了電影藝術的特長，通過對生活外部現象的多側面描寫展現了作者及廣大人民羣眾對未來的憧憬和麪望。影片沒有采用一個故事接連另一個故一聽接力賽式結構，而以另一種大開大闊、跌宕起伏的鬆散形式，將幾條情節線索平行展開，讓十幾個人物同時行動，使現實畫現不斷轉換，故事事件不停發展，喧囂繁雜的生活氣息撲面而來。該片的生活感同時來自它對多種人物形象的精心刻畫。而一些看似閒筆的小穿插不僅在精微處對人物個性又加點染，而且大大豐富了藝術形象的生活情趣，收到既傳神又耐嚼的效果。編導們精心刻畫的形象特徵輔之以演員稱職的表演，異常強烈地打動了觀眾的感情，使其在藝術享受中感受到現實生活的繁複與生動。該片吸引觀眾的另一個原因就是它以喜劇的幽默和正劇的嚴肅相交叉的藝術手法，調動觀眾的判斷力，反映生活的複雜性，在一定程度上迎合了觀眾立體式認識生活、娛樂中加深理解的藝術口味。該片的基調是對真善美的謳歌，但編導並沒有忽視對落後意識和進步思想在現實生活中所引起的各種衝撞及在人物身上的不同反映，而把正面人物和滑稽人物，可笑的事物與嚴肅的事物擱置於一個彼此關連的整體空間，讓他們相互鬥爭和對照中顯示其肯定或否定的意義 ^[6]  。（《電影文化》評）

該片總體結構的最大特點是把現實生活中色彩繽紛的橫斷面，用細節和情節片斷藝術地組接而成，初看，確有使人應接不暇之感，隨着劇情的發展，時空的變幻，卻清晰地領悟到影片所要表達的思想內涵。如果説該片是一部市街變遷的交響樂，那麼，影片中那眾多風采各異、精神境界不同的人物喜怒哀樂的感情的波瀾，就是組成這部交響樂的音符和旋律。該片的總體結松看來有點“散”，但卻像一篇優美的散文，形散而神圓。通過影片，觀眾可以看到創作者們在電影結構上力求創新的膽識和努力，可以深刻地體味到影片所闡述的思想內涵。儘管在結構形式上做了大膽的探索和創新，但是該片藝術生命的花樹卻深深植根於中華民族特有的土壤上。它以濃郁的生活氣息、幽默抒情的藝術細節、鮮明的地方特色，挖掘了普通人的心靈美和相濡以沫的人情美 ^[11]  。（《呼和浩特晚報》評）